Munduaren sorlekua
Aliento, ojos, memoria
El rescate del efervescente y aclamado debut literario que estaba descatalogado de la celebrada escritora haitiana y norteamericana Edwidge Danticat, cuya escritura le ha valido premios como el National Book Critics Circle Award además de dos nominaciones al National Book Award.
Bar Gloria
Inteligente opera prima de la bertsolari Nerea Ibarzabal, donde el bar Gloria revela un mundo entero de vidas invisibles en plena industrialización vasca
La mujer de Dios
«Parece mentira, pero soy su mujer». Han pasado muchos años desde que Dios la eligió para casarse: una chica de diecisiete años que renuncia a la vida terrenal porque entiende que Dios la está salvando. El libro que escribe en secreto, sin embargo, es el testimonio de su insurrección.
Pómulo y lejanía
«Me fascina la temática, el tema central, la relación madre e hija y el tratamiento del cuerpo. Me encanta el principio. Me ENLOQUECE el final». —Sabina Urraca
La última casa
Libro de gran acogida por parte de crítica y público en su idioma original, en euskera, ha recibido el premio Euskadi de Literatura en euskera 2023. En esta singular y atrayente novela, Urretabizkaia habla de la vejez y huye de los clichés.
Las redes son nuestras
«Un libro necesario en tiempos de tecnofobia moralista e interesada. El espacio común de Internet, que nació generosamente libre, ha sido ocupado por unicornios monstruosos bajo la mirada cómplice del statu quo. Ha llegado el momento de recuperar lo que es de todxs. Alguien tenía que decirlo». —Simona Levi
Para Senthuran
Electrizante e inspirador, animado por la misma voraz inteligencia que caracteriza la ficción de Emezi, Para Senthuran es un relato revelador en torno a la identidad, la supervivencia y el acto de contar historias.
Gerezi-denbora
Montserrat Roigen eleberri onenetako bat «Gerezi-denbora». Sant Jordi saria izabazi zuen 1976an, eta maistra-lantzat hartua da: katalan literaturako klasiko bat, ausarta eta, harrigarria bada ere, oso oraignoa.
Tiempo de cerezas
«Tiempo de cerezas», una de las novelas más brillantes de Montserrat Roig, con la que ganó el premio Sant Jordi en 1976, es considerada una obra magistral, un clásico de la literatura catalana audaz y sorprendentemente fresco.
La Santita
«Tres páginas después estoy asombrada y rendida. Feliz. […] Estos relatos son de una imaginación intensa y de un placer amoroso por el lenguaje. Y es un libro queer sin subrayados, todo naturalidad, lo diverso no como término vacío sino como interpretación de un universo –y también como su descripción». —Mariana Enriquez
Nuestras madres
«Todo el mundo debería tener el derecho a disfrutar de Gemma Ruiz y su literatura explosiva (…) Las voces de las mujeres de este libro, cantan a coro y no dejan pasar la oportunidad de festejar la vida con alegre desparpajo feminista». —Katixa Agirre
consonni koadernoa
Mundua idazteko koadernoa
Zirriborroak eta gero
Etorkizunean pentsatzeak ziurgabetasuna kudeatzen laguntzen digu, eta, ildo horretan, etorkizunaren dekalogo bat proposatzen digu liburu honek. Zirriborroak eta gero proiektuak hamar egileren hamar
Borradores del futuro
En librerías el 6 de noviembre. Pensar en el futuro nos enseña a gestionar la incertidumbre y este libro nos propone un decálogo del porvenir. El proyecto Borradores del futuro nos ofrece diez fábulas
Sobre la tierra, bajo la sombra
Este libro es una ventana. Desde esta ventana, en primer lugar, se contempla el paisaje, el marco creado por aproximaciones territoriales, rurales y agrarias. Ahí se presenta a las protagonistas, las campesinas, muchas de las cuales también son mujeres rurales. Invisibles entre las más invisibles.
Y se oía a los grillos cantar
En esta breve e impactante novela, la autora arremete directamente contra el tabú de los abortos clandestinos en la Rumanía de Ceaușescu.
Mil millas hacia la libertad
«Según parece, no ha habido otros dos esclavos que, en su huida hacia la libertad, hayan desafiado al mundo como lo hizo esta maravillosa pareja». —Anna Bontemps, editora de Great Slave Narratives
Identitti
Identitti, la primera novela de la investigadora y periodista Mithu Sanyal, autora de los célebres e incisivos ensayos Vulva (2012) y Violación (2019), profundiza en los debates actuales en torno a la política identitaria y el racismo, los disecciona y se burla de ellos.
Estación en curva
La protagonista de este libro es Lur, una trabajadora de 40 años. Blanca, hetero y de clase media. Vasca afincada en Madrid. Se desgranan sus privilegios y opresiones, conflictos y desequilibrios. La encontramos en estas páginas entre amigos, en la calle con hombres desconocidos, en casa con su pareja, junto a compañeros de trabajo, visitando a familiares o en la cama sin poder dormir. El cielo de Madrid cobija los nueve relatos que componen este libro, en el que aparecen unas procesionarias junto a la estación de tren, las rozaduras producidas por unas manoletinas, conversaciones cruzadas que se cuestionan qué ocurriría si se muriese un niño mientras duerme, las cloacas de una oficina y un humo rosa.
Más allá de Concordia
Concordia, un mundo pacífico, desarrollado y casi utópico, ha concedido el asilo a tres habitantes del planeta Mirguissa. Mientras espera en el espaciopuerto de su ciudad, el concordiano Einer recuerda la primera vez que contactó con los tres mirguissianos que van a aterrizar. Einer y su compañera Odri fueron exploradores antropólogos en aquel planeta de montañas agrestes, donde conocieron el rito de las vergines, muchachas vírgenes que, por decisión propia o porque se ven obligadas, se convierten en hombres y desde ese momento son reconocidas como tales. Ese rito ha afectado directamente a los viajeros que llegan.
Ramona, adiós
Ramona, adiós (1972) es la primera novela de la pionera feminista y periodista Montserrat Roig, escrita originalmente en catalán, que la confirma como una escritora de talento y una figura clave de la literatura y de la cultura de la segunda mitad del siglo XX. En Ramona, adiós, la historia se narra a través de la voz de tres mujeres, abuela, madre e hija, que, además del vínculo familiar, comparten el nombre que da título al libro. Roig nos retrata a través de la vida de estas mujeres las luchas políticas de la cambiante ciudad de Barcelona en el período que abarca desde finales del siglo XIX hasta los años sesenta del siglo XX.
Espacio vital
Espacio vital —publicado originalmente como Elbow Room en 1977— es el epítome de lo que James Alan McPherson significó para la literatura de su tiempo, que es también el nuestro. Ser un escritor negro en los Estados Unidos marcó tanto la escritura de McPherson como la percepción que de él tuvo el mundillo literario que le tocó vivir, un mundillo en el que, a golpe de codazos, supo abrirse un espacio vital donde permitirse ser auténtico.
Autobiografía de un pulpo y otros relatos de anticipación
El relato que da título a este libro tiene su origen en un taller de escritura que compartió con la filósofa estadounidense Donna Haraway. De allí salió la idea de las Camille de Haraway y, posteriormente, los Ulysses de Despret. Filósofas empeñadas en defender, por todos los medios creativos a su alcance, la posibilidad de una convivencia más-que-humana. Despret es una pensadora-creadora entregada a la práctica más genuinamente filosófica: la de la infinita curiosidad.
La muerte de Vivek Oji
Adictiva, vertiginosa y repleta de personajes inolvidables, La muerte de Vivek Oji es una magistral novela que indaga en la familia y la amistad, en las fronteras de la identidad personal, social y de género y en el modo en que el colonialismo infecta a personas y países. Un asombroso relato sobre la pérdida, la libertad y la transcendencia que conmoverá a quien lo lea.
Lunes
Lunes está escrita con una técnica arriesgada, valiente e innovadora que prescinde de ornamentos y consigue hacernos partícipes del día a día de su protagonista. Esta obra, ganadora del Premio Torrente Ballester de narrativa en lengua galega 2016, nos llega ahora traducida al castellano para seguir conmoviendo a quien la lea.
Vínculos
En un recorrido que comienza en 1941 y llega hasta nuestros días, esta espléndida novela nos relata la historia de una familia carlista conservadora de Pamplona a través de tres mujeres de tres generaciones diferentes —Matilde, Teresa y Amaia—, tres matrioskas que buscan a sus madres y al mismo tiempo reniegan de ellas.
Tefra
«Un volcán retumba a lo lejos y escupe ceniza. Con cada temblor, Troya atrapa una instantánea: mitos y escenas cotidianas, sensaciones sin nombre, grietas». —Teresa Moure
Relatos lumbung
Todo libro es un proyecto colectivo y este lo es de forma radical. Esta es una antología de historias de ficción sobre las formas y posibilidades de colaborar.
La trastienda
Mientras recomiendan un libro, cosen un botón; cuando terminan de bordar unas txapelas, venden discos. Entre tanto, la librería es testigo de inundaciones, detenciones y atentados, txikiteos, nacimientos y muertes. Uxue Alberdi ha escrito la crónica literaria de una tienda que es también la de toda una época. Historia narrada desde la trastienda de la memoria.
¿Y tú qué miras?
Las memorias de Sidibe calan hondo con su sabio análisis de la amistad, la depresión, la fama, los haters, el mundo de la moda y el cine, la raza, el peso y la gordofobia. Irreverente, hilarante y reveladora.
Ritual de duelo
Imágenes, recuerdos y observaciones de los estados cambiantes que siguen a un impacto vital se organizan en breves fragmentos formando una constelación en que distintas voces se cruzan.
Quema de huesos
Acepta las pérdidas y las ganancias que comporta el paso del tiempo. Sabe distinguir qué se le puede pedir a la vida y qué no.
La plaga blanca
Esto no es un libro sobre la tuberculosis; es un libro sobre la vida. En concreto sobre la vida de Chéjov, Kafka, Mansfield, Salvat-Papasseit, Éluard y Orwellunidas por el hilo invisible de una enfermedad.
Basa
Con una prosa certera y un estilo vivaz, Miren Amuriza nos ofrece en esta novela el retrato, tan crudo como veraz, de una mujer rural que se rebela contra el final de su modo de vida.
Maricas y sus amigas entre revoluciones
«Después de circular durante décadas de mano en mano, este libro se ha vuelto una obra de culto de forma literal: un texto sagrado con el que restituir territorios maricas de un pasado común, pero aún impredecible». —Manuel Segade, director del Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M) y cocurador de Elements of Vogue.
Agua dulce
Extraordinaria ópera prima de Akwaeke Emezi, «Agua dulce» indaga en la experiencia de vivir con un yo fracturado. Este libro ha tenido una recepción maravillosa por parte de público y crítica llegando a considerarse «Mejor libro del año 2018» por The New Yorker y la Biblioteca Pública de Chicago.
Hijas del futuro: literatura de ciencia ficción, fantástica y de lo maravilloso desde la mirada feminista
Este es un libro coordinado por las escritoras Cristina Jurado y Lola Robles que reúne diez ensayos que abordan, desde una perspectiva de género, cuestiones relacionadas con las escritoras, lectoras y estudiosas de la ficción no realista.
La muerte como efecto secundario
Esta novela, escrita tantos años antes, anticipó la salvaje actualidad de muchas residencias de ancianos, privatizadas y mal gestionadas. Ninguna fantasía, nada más que una contemplación sin adornos de lo que podría ser nuestro futuro si no hacemos nada para evitarlo.
X ha muerto
X ha muerto es un monólogo de breves piezas que oscilan entre la crudeza y la dulzura, capaces de llevarnos al llanto o provocarnos una carcajada.
Jenisjoplin
Una novela rockera repleta de deseo, música y amistad que se sitúa en el 2010, en un contexto sociopolítico vasco también en transformación.
Ver como feminista
Este libro reivindica el mundo a través de una lente feminista, entre la experiencia concreta de la dominación sobre las mujeres en India y los grandes desafíos del feminismo global.
¿Acaso no soy yo una mujer? Mujeres negras y feminismo
Esta es una de las primeras grandes obras de la escritora y activista bell books. En ella insiste en la interseccionalidad de raza, capitalismo y género, y examina la opresión que las mujeres negras han sufrido y siguen sufriendo desde el siglo XVII hasta la actualidad.
La democracia es posible. Sorteo cívico y deliberación para rescatar el poder de la ciudadanía
Este libro pretende mostrar de qué manera el sorteo y la deliberación pueden jugar un papel destacado en las instituciones políticas de hoy y de mañana.
Hija de sangre y otros relatos
Esta colección de siete cuentos y dos ensayos, publicados y escritos entre los años setenta y noventa, es una introducción perfecta para quienes descubren a Octavia Butler y un título imprescindible para sus incondicionales.
Mujer al borde del tiempo
Una de las novelas más aclamadas de su género, a menudo comparada con otras fantasías feministas de los setenta, como «Los desposeídos», de Ursula K. Le Guin, o «El cuento de la criada», de Margaret Atwood. Un clásico de la ficción especulativa que por fin se traduce al español, cuarenta años después de su publicación.
Sin concesiones. Preceptos negros, queer y feministas para movimientos radicales
Esta guía para activistas del siglo XXI que buscan tumbar las ideas dominantes sobre raza, clase y género labra un camino hacia la liberación colectiva a través de la tradición radical negra.
Tristes por diseño. Las redes sociales como ideología
Un análisis crítico de las crecientes controversias en torno a las redes sociales, tales como las fake news, los memes virales tóxicos y la adicción en línea. La tristeza es ahora un problema de diseño.
El Diablo sabe mi nombre
Estos cuentos crean un universo propio donde todo está permitido: transformaciones, realidades paralelas, desdoblamientos, antropofagia, mutaciones.
Seguir con el problema. Generar parentesco en el Chthuluceno
En medio de una devastación ecológica en aumento constante, la teórica feminista multiespecies Donna J. Haraway ofrece nuevas y provocadoras maneras de reconfigurar nuestras relaciones con la tierra y sus habitantes.
Aliento, ojos, memoria
El rescate del efervescente y aclamado debut literario que estaba descatalogado de la celebrada escritora haitiana y norteamericana Edwidge Danticat, cuya escritura le ha valido premios como el National Book Critics Circle Award además de dos nominaciones al National Book Award.
Bar Gloria
Inteligente opera prima de la bertsolari Nerea Ibarzabal, donde el bar Gloria revela un mundo entero de vidas invisibles en plena industrialización vasca
La mujer de Dios
«Parece mentira, pero soy su mujer». Han pasado muchos años desde que Dios la eligió para casarse: una chica de diecisiete años que renuncia a la vida terrenal porque entiende que Dios la está salvando. El libro que escribe en secreto, sin embargo, es el testimonio de su insurrección.
Pómulo y lejanía
«Me fascina la temática, el tema central, la relación madre e hija y el tratamiento del cuerpo. Me encanta el principio. Me ENLOQUECE el final». —Sabina Urraca
La última casa
Libro de gran acogida por parte de crítica y público en su idioma original, en euskera, ha recibido el premio Euskadi de Literatura en euskera 2023. En esta singular y atrayente novela, Urretabizkaia habla de la vejez y huye de los clichés.
Las redes son nuestras
«Un libro necesario en tiempos de tecnofobia moralista e interesada. El espacio común de Internet, que nació generosamente libre, ha sido ocupado por unicornios monstruosos bajo la mirada cómplice del statu quo. Ha llegado el momento de recuperar lo que es de todxs. Alguien tenía que decirlo». —Simona Levi
Para Senthuran
Electrizante e inspirador, animado por la misma voraz inteligencia que caracteriza la ficción de Emezi, Para Senthuran es un relato revelador en torno a la identidad, la supervivencia y el acto de contar historias.
Gerezi-denbora
Montserrat Roigen eleberri onenetako bat «Gerezi-denbora». Sant Jordi saria izabazi zuen 1976an, eta maistra-lantzat hartua da: katalan literaturako klasiko bat, ausarta eta, harrigarria bada ere, oso oraignoa.
Tiempo de cerezas
«Tiempo de cerezas», una de las novelas más brillantes de Montserrat Roig, con la que ganó el premio Sant Jordi en 1976, es considerada una obra magistral, un clásico de la literatura catalana audaz y sorprendentemente fresco.
La Santita
«Tres páginas después estoy asombrada y rendida. Feliz. […] Estos relatos son de una imaginación intensa y de un placer amoroso por el lenguaje. Y es un libro queer sin subrayados, todo naturalidad, lo diverso no como término vacío sino como interpretación de un universo –y también como su descripción». —Mariana Enriquez
Nuestras madres
«Todo el mundo debería tener el derecho a disfrutar de Gemma Ruiz y su literatura explosiva (…) Las voces de las mujeres de este libro, cantan a coro y no dejan pasar la oportunidad de festejar la vida con alegre desparpajo feminista». —Katixa Agirre
consonni koadernoa
Mundua idazteko koadernoa
Zirriborroak eta gero
Etorkizunean pentsatzeak ziurgabetasuna kudeatzen laguntzen digu, eta, ildo horretan, etorkizunaren dekalogo bat proposatzen digu liburu honek. Zirriborroak eta gero proiektuak hamar egileren hamar
Borradores del futuro
En librerías el 6 de noviembre. Pensar en el futuro nos enseña a gestionar la incertidumbre y este libro nos propone un decálogo del porvenir. El proyecto Borradores del futuro nos ofrece diez fábulas
Sobre la tierra, bajo la sombra
Este libro es una ventana. Desde esta ventana, en primer lugar, se contempla el paisaje, el marco creado por aproximaciones territoriales, rurales y agrarias. Ahí se presenta a las protagonistas, las campesinas, muchas de las cuales también son mujeres rurales. Invisibles entre las más invisibles.
Y se oía a los grillos cantar
En esta breve e impactante novela, la autora arremete directamente contra el tabú de los abortos clandestinos en la Rumanía de Ceaușescu.
Mil millas hacia la libertad
«Según parece, no ha habido otros dos esclavos que, en su huida hacia la libertad, hayan desafiado al mundo como lo hizo esta maravillosa pareja». —Anna Bontemps, editora de Great Slave Narratives
Identitti
Identitti, la primera novela de la investigadora y periodista Mithu Sanyal, autora de los célebres e incisivos ensayos Vulva (2012) y Violación (2019), profundiza en los debates actuales en torno a la política identitaria y el racismo, los disecciona y se burla de ellos.
Estación en curva
La protagonista de este libro es Lur, una trabajadora de 40 años. Blanca, hetero y de clase media. Vasca afincada en Madrid. Se desgranan sus privilegios y opresiones, conflictos y desequilibrios. La encontramos en estas páginas entre amigos, en la calle con hombres desconocidos, en casa con su pareja, junto a compañeros de trabajo, visitando a familiares o en la cama sin poder dormir. El cielo de Madrid cobija los nueve relatos que componen este libro, en el que aparecen unas procesionarias junto a la estación de tren, las rozaduras producidas por unas manoletinas, conversaciones cruzadas que se cuestionan qué ocurriría si se muriese un niño mientras duerme, las cloacas de una oficina y un humo rosa.
Más allá de Concordia
Concordia, un mundo pacífico, desarrollado y casi utópico, ha concedido el asilo a tres habitantes del planeta Mirguissa. Mientras espera en el espaciopuerto de su ciudad, el concordiano Einer recuerda la primera vez que contactó con los tres mirguissianos que van a aterrizar. Einer y su compañera Odri fueron exploradores antropólogos en aquel planeta de montañas agrestes, donde conocieron el rito de las vergines, muchachas vírgenes que, por decisión propia o porque se ven obligadas, se convierten en hombres y desde ese momento son reconocidas como tales. Ese rito ha afectado directamente a los viajeros que llegan.
Ramona, adiós
Ramona, adiós (1972) es la primera novela de la pionera feminista y periodista Montserrat Roig, escrita originalmente en catalán, que la confirma como una escritora de talento y una figura clave de la literatura y de la cultura de la segunda mitad del siglo XX. En Ramona, adiós, la historia se narra a través de la voz de tres mujeres, abuela, madre e hija, que, además del vínculo familiar, comparten el nombre que da título al libro. Roig nos retrata a través de la vida de estas mujeres las luchas políticas de la cambiante ciudad de Barcelona en el período que abarca desde finales del siglo XIX hasta los años sesenta del siglo XX.
Espacio vital
Espacio vital —publicado originalmente como Elbow Room en 1977— es el epítome de lo que James Alan McPherson significó para la literatura de su tiempo, que es también el nuestro. Ser un escritor negro en los Estados Unidos marcó tanto la escritura de McPherson como la percepción que de él tuvo el mundillo literario que le tocó vivir, un mundillo en el que, a golpe de codazos, supo abrirse un espacio vital donde permitirse ser auténtico.
Autobiografía de un pulpo y otros relatos de anticipación
El relato que da título a este libro tiene su origen en un taller de escritura que compartió con la filósofa estadounidense Donna Haraway. De allí salió la idea de las Camille de Haraway y, posteriormente, los Ulysses de Despret. Filósofas empeñadas en defender, por todos los medios creativos a su alcance, la posibilidad de una convivencia más-que-humana. Despret es una pensadora-creadora entregada a la práctica más genuinamente filosófica: la de la infinita curiosidad.
La muerte de Vivek Oji
Adictiva, vertiginosa y repleta de personajes inolvidables, La muerte de Vivek Oji es una magistral novela que indaga en la familia y la amistad, en las fronteras de la identidad personal, social y de género y en el modo en que el colonialismo infecta a personas y países. Un asombroso relato sobre la pérdida, la libertad y la transcendencia que conmoverá a quien lo lea.
Lunes
Lunes está escrita con una técnica arriesgada, valiente e innovadora que prescinde de ornamentos y consigue hacernos partícipes del día a día de su protagonista. Esta obra, ganadora del Premio Torrente Ballester de narrativa en lengua galega 2016, nos llega ahora traducida al castellano para seguir conmoviendo a quien la lea.
Vínculos
En un recorrido que comienza en 1941 y llega hasta nuestros días, esta espléndida novela nos relata la historia de una familia carlista conservadora de Pamplona a través de tres mujeres de tres generaciones diferentes —Matilde, Teresa y Amaia—, tres matrioskas que buscan a sus madres y al mismo tiempo reniegan de ellas.
Tefra
«Un volcán retumba a lo lejos y escupe ceniza. Con cada temblor, Troya atrapa una instantánea: mitos y escenas cotidianas, sensaciones sin nombre, grietas». —Teresa Moure
Relatos lumbung
Todo libro es un proyecto colectivo y este lo es de forma radical. Esta es una antología de historias de ficción sobre las formas y posibilidades de colaborar.
La trastienda
Mientras recomiendan un libro, cosen un botón; cuando terminan de bordar unas txapelas, venden discos. Entre tanto, la librería es testigo de inundaciones, detenciones y atentados, txikiteos, nacimientos y muertes. Uxue Alberdi ha escrito la crónica literaria de una tienda que es también la de toda una época. Historia narrada desde la trastienda de la memoria.
¿Y tú qué miras?
Las memorias de Sidibe calan hondo con su sabio análisis de la amistad, la depresión, la fama, los haters, el mundo de la moda y el cine, la raza, el peso y la gordofobia. Irreverente, hilarante y reveladora.
Ritual de duelo
Imágenes, recuerdos y observaciones de los estados cambiantes que siguen a un impacto vital se organizan en breves fragmentos formando una constelación en que distintas voces se cruzan.
Quema de huesos
Acepta las pérdidas y las ganancias que comporta el paso del tiempo. Sabe distinguir qué se le puede pedir a la vida y qué no.
La plaga blanca
Esto no es un libro sobre la tuberculosis; es un libro sobre la vida. En concreto sobre la vida de Chéjov, Kafka, Mansfield, Salvat-Papasseit, Éluard y Orwellunidas por el hilo invisible de una enfermedad.
Basa
Con una prosa certera y un estilo vivaz, Miren Amuriza nos ofrece en esta novela el retrato, tan crudo como veraz, de una mujer rural que se rebela contra el final de su modo de vida.
Maricas y sus amigas entre revoluciones
«Después de circular durante décadas de mano en mano, este libro se ha vuelto una obra de culto de forma literal: un texto sagrado con el que restituir territorios maricas de un pasado común, pero aún impredecible». —Manuel Segade, director del Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M) y cocurador de Elements of Vogue.
Agua dulce
Extraordinaria ópera prima de Akwaeke Emezi, «Agua dulce» indaga en la experiencia de vivir con un yo fracturado. Este libro ha tenido una recepción maravillosa por parte de público y crítica llegando a considerarse «Mejor libro del año 2018» por The New Yorker y la Biblioteca Pública de Chicago.
Hijas del futuro: literatura de ciencia ficción, fantástica y de lo maravilloso desde la mirada feminista
Este es un libro coordinado por las escritoras Cristina Jurado y Lola Robles que reúne diez ensayos que abordan, desde una perspectiva de género, cuestiones relacionadas con las escritoras, lectoras y estudiosas de la ficción no realista.
La muerte como efecto secundario
Esta novela, escrita tantos años antes, anticipó la salvaje actualidad de muchas residencias de ancianos, privatizadas y mal gestionadas. Ninguna fantasía, nada más que una contemplación sin adornos de lo que podría ser nuestro futuro si no hacemos nada para evitarlo.
X ha muerto
X ha muerto es un monólogo de breves piezas que oscilan entre la crudeza y la dulzura, capaces de llevarnos al llanto o provocarnos una carcajada.
Jenisjoplin
Una novela rockera repleta de deseo, música y amistad que se sitúa en el 2010, en un contexto sociopolítico vasco también en transformación.
Ver como feminista
Este libro reivindica el mundo a través de una lente feminista, entre la experiencia concreta de la dominación sobre las mujeres en India y los grandes desafíos del feminismo global.
¿Acaso no soy yo una mujer? Mujeres negras y feminismo
Esta es una de las primeras grandes obras de la escritora y activista bell books. En ella insiste en la interseccionalidad de raza, capitalismo y género, y examina la opresión que las mujeres negras han sufrido y siguen sufriendo desde el siglo XVII hasta la actualidad.
La democracia es posible. Sorteo cívico y deliberación para rescatar el poder de la ciudadanía
Este libro pretende mostrar de qué manera el sorteo y la deliberación pueden jugar un papel destacado en las instituciones políticas de hoy y de mañana.
Hija de sangre y otros relatos
Esta colección de siete cuentos y dos ensayos, publicados y escritos entre los años setenta y noventa, es una introducción perfecta para quienes descubren a Octavia Butler y un título imprescindible para sus incondicionales.
Mujer al borde del tiempo
Una de las novelas más aclamadas de su género, a menudo comparada con otras fantasías feministas de los setenta, como «Los desposeídos», de Ursula K. Le Guin, o «El cuento de la criada», de Margaret Atwood. Un clásico de la ficción especulativa que por fin se traduce al español, cuarenta años después de su publicación.
Sin concesiones. Preceptos negros, queer y feministas para movimientos radicales
Esta guía para activistas del siglo XXI que buscan tumbar las ideas dominantes sobre raza, clase y género labra un camino hacia la liberación colectiva a través de la tradición radical negra.
Tristes por diseño. Las redes sociales como ideología
Un análisis crítico de las crecientes controversias en torno a las redes sociales, tales como las fake news, los memes virales tóxicos y la adicción en línea. La tristeza es ahora un problema de diseño.
El Diablo sabe mi nombre
Estos cuentos crean un universo propio donde todo está permitido: transformaciones, realidades paralelas, desdoblamientos, antropofagia, mutaciones.
Seguir con el problema. Generar parentesco en el Chthuluceno
En medio de una devastación ecológica en aumento constante, la teórica feminista multiespecies Donna J. Haraway ofrece nuevas y provocadoras maneras de reconfigurar nuestras relaciones con la tierra y sus habitantes.
Papera
Todas las vidas
«Tía pasó años llenando maletas y regresando, como en la primera canción de Rita Indiana que me enseñó. Haciéndonos más vivible la vida en Cuba, trayendo noticias del mundo, de la democracia y de la belleza».
Lo que sobra
A lo largo del siglo xx, las vanguardias estéticas y políticas soñaron con traer al centro a lo que sobra: restos, desechos, mingitorios, pero también el proletariado, los marginados. En la actualidad, bajo el régimen de acumulación neoliberal, ya nada de eso ocurre: lo que sobra está librado a su suerte. Solo. No tiene ni siquiera nombre.
Posmo
Posmo es una venganza escrita con la libertad que solo pueden alcanzar, en este mundo, los que ya están en el otro.
Sonar la voz. 9 ensayos y 9 partituras
Dar voz a la palabra, sonarla, sería la antipolítica —tal vez contra política— de la política actual, generalizante, desvocalizada, en la que la escucha y sus extensiones han quedado ensombrecidas.
Los muertos indóciles. Necroescritura y desapropiación
Este excelente libro analiza el estado de las escrituras contemporáneas en la era digital trazando una geografía —siempre móvil y cambiante— de sus posibilidades estéticas y políticas.
Mudanza
Esta es la crónica de una mudanza. Del texto a la acción. De la página al cuerpo, de la palabra al espacio, de la frase al suceso, de la ficción a la vida escenificada. Los ensayos aquí reunidos son la constatación del deseo de tocar las palabras, gaseosas y volubles. Este sugerente libro es un ejercicio de crítica de arte que es una obra de arte que se puede leer como una novela.
La radio ante el micrófono: voz, erotismo y sociedad de masas
Estas páginas trazan una peculiar historia de la radio. Un relato que discurre paralelo a la evolución de la sociedad de masas —es decir, la nuestra.
Desde lo curatorial. Conversaciones, experiencias y afectos
Los curadores Ángel Calvo Ulloa y Juan Canela conversan con otros profesionales sobre arte y cuestiones político-sociales que atraviesan su práctica curatorial.
Crítica visual del saber solitario
Este libro reivindica tanto la estética como el saber de un cuerpo cada vez más dañado por las lógicas del capital, y lo hace a través de tres momentos definidos como TESIS, CRISIS y CAOSMOSIS.
La dominación y lo cotidiano. Ensayos y guiones
Este libro presenta una nueva recopilación de ensayos y guiones de performances y videos de la artista Martha Rosler, haciendo especial hincapié en la construcción de esfera pública y en el mito de la cotidianidad. Explora temas que van desde la vida cotidiana y los medios de comunicación hasta la seguridad nacional y los conflictos bélicos, especialmente en lo que afecta a las mujeres.
Teoría de la retaguardia
Manifiesto irónico que reactualiza la tesis de Peter Bürger en la que reivindicaba romper la frontera entre arte y vida. Como demuestra este libro, nuestra época no está marcada por la distancia entre el arte y la vida, sino por una tensión entre el arte y la supervivencia, que es la continuación de la vida por cualquier medio.
Video Green
Esta publicación examina el boom del arte de Los Ángeles impulsado por los programas de graduados de alto perfil a finales de la década de 1990. Sondeando la superficie de los términos críticos en boga, Chris Kraus realiza una brillante crónica de cómo la ciudad de Los Ángeles se transformó, de repente, en el epicentro del mundo del arte internacional y en un microcosmos de la cultura más amplia.
Corazón y realidad
Retrato en primera persona sobre el mundo del arte, en una ciudad del 2000 que resulta ser Buenos Aires. La aparición de revistas, fiestas, lugares de reunión y editoriales conducidas por artistas como ramona, proyecto Venus y Eloísa Cartonera; los coletazos que trajo la crisis de diciembre de 2001; los sueños de grandeza y los esbozos de una nueva infraestructura institucional que vinieron con la recuperación económica posterior; los sentimientos de culpa, euforia y depresión.
Cómo hacer cosas con arte
La pregunta clave que plantea Cómo hacer cosas con arte es qué relevancia tiene el arte en la sociedad. ¿Cómo deviene importante el arte a nivel político o social? Este libro intenta responder a esta pregunta de forma teórica, e indicar, mediante el análisis de obras de James Coleman, Daniel Buren, Jeff Koons y Tino Sehgal, cómo los artistas pueden desarrollar e influir en la vertiente social; dicho en otras palabras, este libro proporciona lo que se denomina una interpretación pragmática del impacto social del arte.
El arte de la mediación
Todo arte está mediado, a la vez que el arte es un agente de mediación. Por lo que trazar una genealogía de la mediación deviene en este libro una suerte de historia del arte, analizándose el trabajo de algunos de sus protagonistas, como son William Turner, Clement Greenberg, Daniel Buren, Joseph Kosuth, Harald Szeemann, Seth Siegelaub, Lucy Lippard o Tania Bruguera, entre otros.
SGAE: el monopolio en decadencia
Fruto de una profunda labor de investigación, complementada con la experiencia personal de los autores como socios de SGAE, este ensayo busca ofrecer reflexiones críticas y visibilizar las alternativas existentes al modelo actual de gestión de derechos en el ámbito musical español.
Artoons
Como en el mítico cartón de «The New Yorker», el artista Pablo Helguera, recupera la técnica de la caricatura para generar un retrato exagerado y a veces distorsionado del mundo del arte. Este libro compila una selección de 187 dibujos, por primera vez traducidos al español por el artista Álvaro Perdices, que Helguera publica entre los años 2009 y 2016. Esta edición cuenta con el prólogo del crítico y curator Octavio Zaya.
Yo veo / tú significas
Una novela experimental sobre espejos, mapas, relaciones personales, sobre el océano, el éxito esquivo y la felicidad como posibilidad. A través de un collage de fotografías verbales, diálogos, encuentros sexuales, material encontrado y dispositivos de auto-identificación narra de pasado a futuro la cambiante relación entre dos hombres y dos mujeres.
Cuerpos que aparecen. Performance y feminismos en el tardofranquismo
Este libro analiza las implicaciones estético-políticas de la presencia del cuerpo en las prácticas performáticas de los últimos años de la dictadura franquista. La performance, como estrategia estética, puede convertirse en un espacio de resistencia desde el que torcer la lengua para interrumpir la literalidad del discurso e imaginar visualidades periféricas. El cuerpo cita. Cita a aquellos cuerpos que lo precedieron y también a aquellos que lo circundan.
La Rue del Percebe de la Cultura y la niebla de la cultura digital
Este ensayo-cómic aborda las transformaciones que la cultura digital ejerce en los modos de acceso a la cultura. A través de una metáfora visual basada en la popular historieta «13 Rue del Percebe» creada por Francisco Ibáñez, Mery Cuesta desgrana las subversiones que la cultura digital opera en las categorizaciones jerárquicas de la cultura que viven en nuestro inconsciente.
La pieza huérfana. Relatos de la paleotecnología
Este libro reúne una serie de ensayos que responden en conjunto a una hipótesis: que la tecnología no es solo el fruto de la investigación científica sino también de una particular forma de ficción antropológica. Se reconstruyen aquí avatares biográficos y creativos de personajes tan diversos como Charles Babbage, Stanislaw Lem, Ada Lovelace, Mary Shelley, Nikola Tesla, Alan Turing, Andrés Vesalio y otros muchos.
Ojos y capital
Este libro, que transita por la conformación identitaria a través de la visualidad y la economía, se pregunta por cómo los ojos operan hoy como nueva moneda. Para ello, pretende identificar desarrollos contradictorios de la transformación capitalista de un mundo conectado, excedentario en lo visual y trucado en la preeminencia de lo económico frente a clásicas y nuevas formas de política y ética.
La línea de producción de la crítica
¿Cuáles son las condiciones de producción de la actividad de la crítica? ¿Cuál su función en un tiempo que privilegia la comunicabilidad y la accesibilidad por encima incluso del contenido? ¿De qué modo escribir crítica de arte cuando ya no existe la distancia crítica? Estas y otras preguntas subyacen en este ensayo que expone a la crítica dentro de la cadena de montaje del mercado, la industria cultural/editorial, la academia y los medios de comunicación.
Peter Pan disecado. Mutaciones políticas de la edad.
Peter Pan ocupa el centro de una constelación ficcional de versiones y relecturas que sirven a los más diversos propósitos. A su luz es posible completar una disección de las mutaciones políticas de la edad desde comienzos del siglo XX: de la producción disciplinaria de la niñez en el seno de la familia nuclear a la extensión de una fantasmagoría de la juventud que anima el capitalismo seductivo.
Salir de la exposición (si es que alguna vez habíamos entrado)
Este libro es un acercamiento a las posibilidades de la exposición, un deseo, una mirada para compartir con la voluntad de repensar el modo como el arte se conecta con la sociedad.
Todas las vidas
«Tía pasó años llenando maletas y regresando, como en la primera canción de Rita Indiana que me enseñó. Haciéndonos más vivible la vida en Cuba, trayendo noticias del mundo, de la democracia y de la belleza».
Lo que sobra
A lo largo del siglo xx, las vanguardias estéticas y políticas soñaron con traer al centro a lo que sobra: restos, desechos, mingitorios, pero también el proletariado, los marginados. En la actualidad, bajo el régimen de acumulación neoliberal, ya nada de eso ocurre: lo que sobra está librado a su suerte. Solo. No tiene ni siquiera nombre.
Posmo
Posmo es una venganza escrita con la libertad que solo pueden alcanzar, en este mundo, los que ya están en el otro.
Sonar la voz. 9 ensayos y 9 partituras
Dar voz a la palabra, sonarla, sería la antipolítica —tal vez contra política— de la política actual, generalizante, desvocalizada, en la que la escucha y sus extensiones han quedado ensombrecidas.
Los muertos indóciles. Necroescritura y desapropiación
Este excelente libro analiza el estado de las escrituras contemporáneas en la era digital trazando una geografía —siempre móvil y cambiante— de sus posibilidades estéticas y políticas.
Mudanza
Esta es la crónica de una mudanza. Del texto a la acción. De la página al cuerpo, de la palabra al espacio, de la frase al suceso, de la ficción a la vida escenificada. Los ensayos aquí reunidos son la constatación del deseo de tocar las palabras, gaseosas y volubles. Este sugerente libro es un ejercicio de crítica de arte que es una obra de arte que se puede leer como una novela.
La radio ante el micrófono: voz, erotismo y sociedad de masas
Estas páginas trazan una peculiar historia de la radio. Un relato que discurre paralelo a la evolución de la sociedad de masas —es decir, la nuestra.
Desde lo curatorial. Conversaciones, experiencias y afectos
Los curadores Ángel Calvo Ulloa y Juan Canela conversan con otros profesionales sobre arte y cuestiones político-sociales que atraviesan su práctica curatorial.
Crítica visual del saber solitario
Este libro reivindica tanto la estética como el saber de un cuerpo cada vez más dañado por las lógicas del capital, y lo hace a través de tres momentos definidos como TESIS, CRISIS y CAOSMOSIS.
La dominación y lo cotidiano. Ensayos y guiones
Este libro presenta una nueva recopilación de ensayos y guiones de performances y videos de la artista Martha Rosler, haciendo especial hincapié en la construcción de esfera pública y en el mito de la cotidianidad. Explora temas que van desde la vida cotidiana y los medios de comunicación hasta la seguridad nacional y los conflictos bélicos, especialmente en lo que afecta a las mujeres.
Teoría de la retaguardia
Manifiesto irónico que reactualiza la tesis de Peter Bürger en la que reivindicaba romper la frontera entre arte y vida. Como demuestra este libro, nuestra época no está marcada por la distancia entre el arte y la vida, sino por una tensión entre el arte y la supervivencia, que es la continuación de la vida por cualquier medio.
Video Green
Esta publicación examina el boom del arte de Los Ángeles impulsado por los programas de graduados de alto perfil a finales de la década de 1990. Sondeando la superficie de los términos críticos en boga, Chris Kraus realiza una brillante crónica de cómo la ciudad de Los Ángeles se transformó, de repente, en el epicentro del mundo del arte internacional y en un microcosmos de la cultura más amplia.
Corazón y realidad
Retrato en primera persona sobre el mundo del arte, en una ciudad del 2000 que resulta ser Buenos Aires. La aparición de revistas, fiestas, lugares de reunión y editoriales conducidas por artistas como ramona, proyecto Venus y Eloísa Cartonera; los coletazos que trajo la crisis de diciembre de 2001; los sueños de grandeza y los esbozos de una nueva infraestructura institucional que vinieron con la recuperación económica posterior; los sentimientos de culpa, euforia y depresión.
Cómo hacer cosas con arte
La pregunta clave que plantea Cómo hacer cosas con arte es qué relevancia tiene el arte en la sociedad. ¿Cómo deviene importante el arte a nivel político o social? Este libro intenta responder a esta pregunta de forma teórica, e indicar, mediante el análisis de obras de James Coleman, Daniel Buren, Jeff Koons y Tino Sehgal, cómo los artistas pueden desarrollar e influir en la vertiente social; dicho en otras palabras, este libro proporciona lo que se denomina una interpretación pragmática del impacto social del arte.
El arte de la mediación
Todo arte está mediado, a la vez que el arte es un agente de mediación. Por lo que trazar una genealogía de la mediación deviene en este libro una suerte de historia del arte, analizándose el trabajo de algunos de sus protagonistas, como son William Turner, Clement Greenberg, Daniel Buren, Joseph Kosuth, Harald Szeemann, Seth Siegelaub, Lucy Lippard o Tania Bruguera, entre otros.
SGAE: el monopolio en decadencia
Fruto de una profunda labor de investigación, complementada con la experiencia personal de los autores como socios de SGAE, este ensayo busca ofrecer reflexiones críticas y visibilizar las alternativas existentes al modelo actual de gestión de derechos en el ámbito musical español.
Artoons
Como en el mítico cartón de «The New Yorker», el artista Pablo Helguera, recupera la técnica de la caricatura para generar un retrato exagerado y a veces distorsionado del mundo del arte. Este libro compila una selección de 187 dibujos, por primera vez traducidos al español por el artista Álvaro Perdices, que Helguera publica entre los años 2009 y 2016. Esta edición cuenta con el prólogo del crítico y curator Octavio Zaya.
Yo veo / tú significas
Una novela experimental sobre espejos, mapas, relaciones personales, sobre el océano, el éxito esquivo y la felicidad como posibilidad. A través de un collage de fotografías verbales, diálogos, encuentros sexuales, material encontrado y dispositivos de auto-identificación narra de pasado a futuro la cambiante relación entre dos hombres y dos mujeres.
Cuerpos que aparecen. Performance y feminismos en el tardofranquismo
Este libro analiza las implicaciones estético-políticas de la presencia del cuerpo en las prácticas performáticas de los últimos años de la dictadura franquista. La performance, como estrategia estética, puede convertirse en un espacio de resistencia desde el que torcer la lengua para interrumpir la literalidad del discurso e imaginar visualidades periféricas. El cuerpo cita. Cita a aquellos cuerpos que lo precedieron y también a aquellos que lo circundan.
La Rue del Percebe de la Cultura y la niebla de la cultura digital
Este ensayo-cómic aborda las transformaciones que la cultura digital ejerce en los modos de acceso a la cultura. A través de una metáfora visual basada en la popular historieta «13 Rue del Percebe» creada por Francisco Ibáñez, Mery Cuesta desgrana las subversiones que la cultura digital opera en las categorizaciones jerárquicas de la cultura que viven en nuestro inconsciente.
La pieza huérfana. Relatos de la paleotecnología
Este libro reúne una serie de ensayos que responden en conjunto a una hipótesis: que la tecnología no es solo el fruto de la investigación científica sino también de una particular forma de ficción antropológica. Se reconstruyen aquí avatares biográficos y creativos de personajes tan diversos como Charles Babbage, Stanislaw Lem, Ada Lovelace, Mary Shelley, Nikola Tesla, Alan Turing, Andrés Vesalio y otros muchos.
Ojos y capital
Este libro, que transita por la conformación identitaria a través de la visualidad y la economía, se pregunta por cómo los ojos operan hoy como nueva moneda. Para ello, pretende identificar desarrollos contradictorios de la transformación capitalista de un mundo conectado, excedentario en lo visual y trucado en la preeminencia de lo económico frente a clásicas y nuevas formas de política y ética.
La línea de producción de la crítica
¿Cuáles son las condiciones de producción de la actividad de la crítica? ¿Cuál su función en un tiempo que privilegia la comunicabilidad y la accesibilidad por encima incluso del contenido? ¿De qué modo escribir crítica de arte cuando ya no existe la distancia crítica? Estas y otras preguntas subyacen en este ensayo que expone a la crítica dentro de la cadena de montaje del mercado, la industria cultural/editorial, la academia y los medios de comunicación.
Peter Pan disecado. Mutaciones políticas de la edad.
Peter Pan ocupa el centro de una constelación ficcional de versiones y relecturas que sirven a los más diversos propósitos. A su luz es posible completar una disección de las mutaciones políticas de la edad desde comienzos del siglo XX: de la producción disciplinaria de la niñez en el seno de la familia nuclear a la extensión de una fantasmagoría de la juventud que anima el capitalismo seductivo.
Salir de la exposición (si es que alguna vez habíamos entrado)
Este libro es un acercamiento a las posibilidades de la exposición, un deseo, una mirada para compartir con la voluntad de repensar el modo como el arte se conecta con la sociedad.
Proiektuak
C’mon, babe, do the Ipsilamba with me!
Este póster es resultado del programa HPC @Mabi Revuelta. C’mon, baby, do the Ipsilamba with me! de Mabi Revuelta llevado a cabo entre octubre de 2014 y febrero de 2015. Como en todo cuaderno marinero
Walter Benjamin, productivista
Este ensayo estudia una de las piezas fundamentales en la construcción histórica de una teoría estética materialista en la década de 1930: el par que conforman los textos de Walter Benjamin sobre la
El observatorio
El observatorio es un libro de artista, una edición limitada de 350 ejemplares. El libro es resultado de una investigación en torno a la histeria. La publicación se compone de dos partes. Una recoge a
Quédense dentro y cierren las ventanas
El libro Quédense dentro y cierren las ventanas. Sociedad de consumo y apocalipsis zombi coordinado por Iratxe Jaio y Klaas van Gorkum y publicado por consonni, es una colección de escritos teóricos
Pájaro y ornitólogo al mismo tiempo
Esta publicación es gratuita, puedes descargarla en formato PDF aquí o pedir que te enviemos el formato impreso a casa pagando sólo los gastos de envío (estimados en 2€), tan solo tienes que realizar
¿Cómo construyen las prácticas artísticas esfera pública? / How is the public sphere constructed through artistic practices?
Más que adjetivar y delimitar las prácticas artísticas como «públicas», en línea con la noción de «arte público», aquí se propone operar sobre el concepto más difuso de «esfera pública». Esto amplía y
¿Cómo construyen las prácticas artísticas esfera pública? / Arte-praktikek nola eraikitzen dute esparru publikoa?
A GOTADO Más que adjetivar y delimitar las prácticas artísticas como «públicas», en línea con la noción de «arte público», aquí se propone operar sobre el concepto más difuso de «esfera pública». Esto
Soft Fiction. Políticas visuales de la emocionalidad, la memoria y el deseo
Esta investigación es un homenaje a la obra cinematográfica de Chick Strand (San Francisco, 1931-2009). En 1979, la cineasta Chick Strand rodó el film etnográfico de 16mm Soft Fiction . Una película
Un centro de arte
Un centro de arte, pensar en un centro de arte como una posibilidad. Durante la temporada expositiva de 2014, David Armengol y Martí Manen ensayaron un centro de arte en directo después de ganar una
Pretty Woman
«Pretty Woman» además de un ensayo de ficción en formato libro de Pablo Marte es también un trabajo comisarial del mismo autor completado con diez intervenciones de Susana Talayero, Jorge Núñez de la Visitación, Raúl Domínguez, Pernan Goñi, Sahatsa Jauregi, Daniel Mera, José Manuel Sanz, Grace Livingston, Walter Benjamin y Alexander Kluge. Una exposición colectiva en formato libro.
La maquínica del arte político. Otras doce tesis sobre la actualización de «El autor como productor» de Walter Benjamin
La maquínica del arte político , de Gerald Raunig, reinventa el ensayo de Walter Benjamin El autor como productor . Parte de concebir ese texto histórico como un montaje proto-postestructuralista. El
Kepa Garraza
Este catálogo recoge las obras que el artista Kepa Garraza ha venido desarrollando desde 2007 hasta la actualidad. Estas obras se dividen en tres series diferenciadas, cada una con unas
Zutabeak. Microensayos sobre arte, cultura y sociedad
Se trata de aportaciones que ensanchan el campo de acción de los textos y los proyectan hacia una nueva forma de expresión y de recepción. Las imágenes son también pensamiento; pensar la imagen es el modo de aprehender aquellas cosas que se escapan a las palabras. Trabajar con las imágenes y con los textos es cada vez más nuestro trabajo.
Arte ekoizpen feministak - Producciones de arte feminista
Las instituciones de arte contemporáneo, en el contexto del País Vasco, han integrado ciclos, conferencias, investigaciones, encuentros en torno a la producción de arte feminista. Este fenómeno se dio
Gela bat norberarena
Emakumeei eta fikzioari buruz jarduteko eskaera bati jarraiki idatzi zuen Virginia Woolfek Gela bat norberarena saiakera. Emakumeen genero-rolak aztertu zituen bertan, idazleak, sortzaileak eta
We only move when something changes!!!
En septiembre de 2003, consonni firma con Subterfuge Records un contrato de licencia para la publicación del álbum de Begoña. El 10 de noviembre de 2003, sale a la venta el maxi single «Let´s play
Metamorfosis en el Noveno Asalto
La novela refleja las claves que se quisieron trabajar con el proyecto: el análisis del mundo de la música, la construcción de una estrella, las contradicciones que se dan en el trabajo colectivo, la
archivo consonni 1&2
El archivo consonni es una selección de obras producidas por consonni. Es una consecución del originariamente co-producido con Arteleku y actualmente ampliado desde 1997 hasta 2008. Compuesto por dos
SOFT POWER
Soft Power es un programa de actividades culturales sobre biotecnología, una rama de la ciencia que, con los avances de las industrias farmacéutica y alimentaria y del sistema de patentes aplicadas
Vuelven las atracciones
En octubre de 2007, la productora de arte consonni y la artista Saioa Olmo reabrieron el Parque de Atracciones de Bizkaia a través de unas visitas guiadas para descubrir las nuevas atracciones que el
C’mon, babe, do the Ipsilamba with me!
Este póster es resultado del programa HPC @Mabi Revuelta. C’mon, baby, do the Ipsilamba with me! de Mabi Revuelta llevado a cabo entre octubre de 2014 y febrero de 2015. Como en todo cuaderno marinero
Walter Benjamin, productivista
Este ensayo estudia una de las piezas fundamentales en la construcción histórica de una teoría estética materialista en la década de 1930: el par que conforman los textos de Walter Benjamin sobre la
El observatorio
El observatorio es un libro de artista, una edición limitada de 350 ejemplares. El libro es resultado de una investigación en torno a la histeria. La publicación se compone de dos partes. Una recoge a
Quédense dentro y cierren las ventanas
El libro Quédense dentro y cierren las ventanas. Sociedad de consumo y apocalipsis zombi coordinado por Iratxe Jaio y Klaas van Gorkum y publicado por consonni, es una colección de escritos teóricos
Pájaro y ornitólogo al mismo tiempo
Esta publicación es gratuita, puedes descargarla en formato PDF aquí o pedir que te enviemos el formato impreso a casa pagando sólo los gastos de envío (estimados en 2€), tan solo tienes que realizar
¿Cómo construyen las prácticas artísticas esfera pública? / How is the public sphere constructed through artistic practices?
Más que adjetivar y delimitar las prácticas artísticas como «públicas», en línea con la noción de «arte público», aquí se propone operar sobre el concepto más difuso de «esfera pública». Esto amplía y
¿Cómo construyen las prácticas artísticas esfera pública? / Arte-praktikek nola eraikitzen dute esparru publikoa?
A GOTADO Más que adjetivar y delimitar las prácticas artísticas como «públicas», en línea con la noción de «arte público», aquí se propone operar sobre el concepto más difuso de «esfera pública». Esto
Soft Fiction. Políticas visuales de la emocionalidad, la memoria y el deseo
Esta investigación es un homenaje a la obra cinematográfica de Chick Strand (San Francisco, 1931-2009). En 1979, la cineasta Chick Strand rodó el film etnográfico de 16mm Soft Fiction . Una película
Un centro de arte
Un centro de arte, pensar en un centro de arte como una posibilidad. Durante la temporada expositiva de 2014, David Armengol y Martí Manen ensayaron un centro de arte en directo después de ganar una
Pretty Woman
«Pretty Woman» además de un ensayo de ficción en formato libro de Pablo Marte es también un trabajo comisarial del mismo autor completado con diez intervenciones de Susana Talayero, Jorge Núñez de la Visitación, Raúl Domínguez, Pernan Goñi, Sahatsa Jauregi, Daniel Mera, José Manuel Sanz, Grace Livingston, Walter Benjamin y Alexander Kluge. Una exposición colectiva en formato libro.
La maquínica del arte político. Otras doce tesis sobre la actualización de «El autor como productor» de Walter Benjamin
La maquínica del arte político , de Gerald Raunig, reinventa el ensayo de Walter Benjamin El autor como productor . Parte de concebir ese texto histórico como un montaje proto-postestructuralista. El
Kepa Garraza
Este catálogo recoge las obras que el artista Kepa Garraza ha venido desarrollando desde 2007 hasta la actualidad. Estas obras se dividen en tres series diferenciadas, cada una con unas
Zutabeak. Microensayos sobre arte, cultura y sociedad
Se trata de aportaciones que ensanchan el campo de acción de los textos y los proyectan hacia una nueva forma de expresión y de recepción. Las imágenes son también pensamiento; pensar la imagen es el modo de aprehender aquellas cosas que se escapan a las palabras. Trabajar con las imágenes y con los textos es cada vez más nuestro trabajo.
Arte ekoizpen feministak - Producciones de arte feminista
Las instituciones de arte contemporáneo, en el contexto del País Vasco, han integrado ciclos, conferencias, investigaciones, encuentros en torno a la producción de arte feminista. Este fenómeno se dio
Gela bat norberarena
Emakumeei eta fikzioari buruz jarduteko eskaera bati jarraiki idatzi zuen Virginia Woolfek Gela bat norberarena saiakera. Emakumeen genero-rolak aztertu zituen bertan, idazleak, sortzaileak eta
We only move when something changes!!!
En septiembre de 2003, consonni firma con Subterfuge Records un contrato de licencia para la publicación del álbum de Begoña. El 10 de noviembre de 2003, sale a la venta el maxi single «Let´s play
Metamorfosis en el Noveno Asalto
La novela refleja las claves que se quisieron trabajar con el proyecto: el análisis del mundo de la música, la construcción de una estrella, las contradicciones que se dan en el trabajo colectivo, la
archivo consonni 1&2
El archivo consonni es una selección de obras producidas por consonni. Es una consecución del originariamente co-producido con Arteleku y actualmente ampliado desde 1997 hasta 2008. Compuesto por dos
SOFT POWER
Soft Power es un programa de actividades culturales sobre biotecnología, una rama de la ciencia que, con los avances de las industrias farmacéutica y alimentaria y del sistema de patentes aplicadas
Vuelven las atracciones
En octubre de 2007, la productora de arte consonni y la artista Saioa Olmo reabrieron el Parque de Atracciones de Bizkaia a través de unas visitas guiadas para descubrir las nuevas atracciones que el
C’mon, babe, do the Ipsilamba with me!
Este póster es resultado del programa HPC @Mabi Revuelta. C’mon, baby, do the Ipsilamba with me! de Mabi Revuelta llevado a cabo entre octubre de 2014 y febrero de 2015. Como en todo cuaderno marinero
Walter Benjamin, productivista
Este ensayo estudia una de las piezas fundamentales en la construcción histórica de una teoría estética materialista en la década de 1930: el par que conforman los textos de Walter Benjamin sobre la
El observatorio
El observatorio es un libro de artista, una edición limitada de 350 ejemplares. El libro es resultado de una investigación en torno a la histeria. La publicación se compone de dos partes. Una recoge a
Quédense dentro y cierren las ventanas
El libro Quédense dentro y cierren las ventanas. Sociedad de consumo y apocalipsis zombi coordinado por Iratxe Jaio y Klaas van Gorkum y publicado por consonni, es una colección de escritos teóricos
Pájaro y ornitólogo al mismo tiempo
Esta publicación es gratuita, puedes descargarla en formato PDF aquí o pedir que te enviemos el formato impreso a casa pagando sólo los gastos de envío (estimados en 2€), tan solo tienes que realizar
¿Cómo construyen las prácticas artísticas esfera pública? / How is the public sphere constructed through artistic practices?
Más que adjetivar y delimitar las prácticas artísticas como «públicas», en línea con la noción de «arte público», aquí se propone operar sobre el concepto más difuso de «esfera pública». Esto amplía y
¿Cómo construyen las prácticas artísticas esfera pública? / Arte-praktikek nola eraikitzen dute esparru publikoa?
A GOTADO Más que adjetivar y delimitar las prácticas artísticas como «públicas», en línea con la noción de «arte público», aquí se propone operar sobre el concepto más difuso de «esfera pública». Esto
Soft Fiction. Políticas visuales de la emocionalidad, la memoria y el deseo
Esta investigación es un homenaje a la obra cinematográfica de Chick Strand (San Francisco, 1931-2009). En 1979, la cineasta Chick Strand rodó el film etnográfico de 16mm Soft Fiction . Una película
Un centro de arte
Un centro de arte, pensar en un centro de arte como una posibilidad. Durante la temporada expositiva de 2014, David Armengol y Martí Manen ensayaron un centro de arte en directo después de ganar una
Pretty Woman
«Pretty Woman» además de un ensayo de ficción en formato libro de Pablo Marte es también un trabajo comisarial del mismo autor completado con diez intervenciones de Susana Talayero, Jorge Núñez de la Visitación, Raúl Domínguez, Pernan Goñi, Sahatsa Jauregi, Daniel Mera, José Manuel Sanz, Grace Livingston, Walter Benjamin y Alexander Kluge. Una exposición colectiva en formato libro.
La maquínica del arte político. Otras doce tesis sobre la actualización de «El autor como productor» de Walter Benjamin
La maquínica del arte político , de Gerald Raunig, reinventa el ensayo de Walter Benjamin El autor como productor . Parte de concebir ese texto histórico como un montaje proto-postestructuralista. El
Kepa Garraza
Este catálogo recoge las obras que el artista Kepa Garraza ha venido desarrollando desde 2007 hasta la actualidad. Estas obras se dividen en tres series diferenciadas, cada una con unas
Zutabeak. Microensayos sobre arte, cultura y sociedad
Se trata de aportaciones que ensanchan el campo de acción de los textos y los proyectan hacia una nueva forma de expresión y de recepción. Las imágenes son también pensamiento; pensar la imagen es el modo de aprehender aquellas cosas que se escapan a las palabras. Trabajar con las imágenes y con los textos es cada vez más nuestro trabajo.
Arte ekoizpen feministak - Producciones de arte feminista
Las instituciones de arte contemporáneo, en el contexto del País Vasco, han integrado ciclos, conferencias, investigaciones, encuentros en torno a la producción de arte feminista. Este fenómeno se dio
Gela bat norberarena
Emakumeei eta fikzioari buruz jarduteko eskaera bati jarraiki idatzi zuen Virginia Woolfek Gela bat norberarena saiakera. Emakumeen genero-rolak aztertu zituen bertan, idazleak, sortzaileak eta
We only move when something changes!!!
En septiembre de 2003, consonni firma con Subterfuge Records un contrato de licencia para la publicación del álbum de Begoña. El 10 de noviembre de 2003, sale a la venta el maxi single «Let´s play
Metamorfosis en el Noveno Asalto
La novela refleja las claves que se quisieron trabajar con el proyecto: el análisis del mundo de la música, la construcción de una estrella, las contradicciones que se dan en el trabajo colectivo, la
archivo consonni 1&2
El archivo consonni es una selección de obras producidas por consonni. Es una consecución del originariamente co-producido con Arteleku y actualmente ampliado desde 1997 hasta 2008. Compuesto por dos
SOFT POWER
Soft Power es un programa de actividades culturales sobre biotecnología, una rama de la ciencia que, con los avances de las industrias farmacéutica y alimentaria y del sistema de patentes aplicadas
Vuelven las atracciones
En octubre de 2007, la productora de arte consonni y la artista Saioa Olmo reabrieron el Parque de Atracciones de Bizkaia a través de unas visitas guiadas para descubrir las nuevas atracciones que el