consonni intrahistorias - blog

El picnic será el punto de partida para la salonización de la plaza...

Esta mañana hemos estado con la arquitecta Gentzane Goikuria quién nos va a desarrollar el proyecto del nuevo local consonni... ya queda menos para meternos en el mundo de las reformas.

A finales de año nos mudamos a la esquina de la calle Cortes / Conde Mirasol, antiguo local de Askagintza; oficina de mujeres, en el barrio de Bilbao La vieja, cerca de cómplices y amistades: AMASTÉ, AUX MGAZINE, Hiria Kolektiboa, ANTI- Liburudenda, y un largo etc.

consonni tendrá un espacio propio por primera vez en su trayectoria. Todo un análisis necesario que hacer en relación al espacio de producción y representación en la trayectoria de consonni desde que se fundara en el año 1996 en aquella fábrica abandonada en la penísula de Zorrozaurre de la que toma el nombre.

Ayer estuvimos compartiendo un café con Helmut Batista, responsable de Capacete, ubicado entre Rio de Janeiro y São Paulo, (Brasil). Realmente interesante la trayectoria de esta estructura que desde 1997, desarrolla un programa de residencias para artistas, críticas, curators, etc. que a lo largo de los años ha ido evolucionando y estableciéndose como una referencia internacional. Su interés por centrarse en el proceso, en el trabajo sin el imperativo del resultado, nos ha parecido muy estimulante. Además de que compartimos artistas (Andrea Fraser, Bruno Serralongue...), también experiencias y anécdotas similares.

CAPACETE investiga y documenta procesos estéticos, culturales, sociales y políticos en Brasil y otros países de Sur America. Los contextos políticos, históricos, urbanos, topográficos, ambientales y sociales de las ciudades de America del Sur proveen laboratorios vitales en donde se puede indagar y crear dentro de las complejidades del continente. Capacete projects often take the form of interventions that transform or reveal aspects of the urban environment, although some are executed elsewhere in Brazil or South America. The impresario is Helmut Batista, who founded Capacete Entertainment (first named Espaço P and Espaço Purplex) in July 1998 in an apartment in the Flamengo neighbourhood of Rio. Capacete means ‘helmet’, a cryptic moniker until one learns that it was inspired by a character in Jim Jarmusch’s Night on Earth (1991) – an immigrant New York cab driver named Helmut who is persistently called Helmet. This allusion carries a whiff of playful punning absurdity but also emphasizes the importance of fluid and subjective experience.

Así como los aficionados al parkour encuentran la plaza interior como un espacio ideal para practicar este deporte, los skaters prefieren situarse en la entrada del museo donde disponen de un mejor mobiliario urbano para sus trucos sobre ruedas.

Uno de los usos más llamativos que suceden en la plaza interior de ARTIUM está protagonizado por jóvenes que practican el parkour. La plaza es uno de los tres o cuatro sitios en los que se reunen para practicar este deporte. Según nos comentan, la plaza es el espacio ideal porque hay muchos obstáculos donde pueden practicar sus movimientos.

Los chicos y chicas de la asociación de Vitoria APDEMA aportaron al taller un punto de vista muy singular. Hubo mucha complicidad en el ambiente y surgieron muy buenas ideasa través de su particular percepción de la realidad y del espacio. Unos pocos conocían la plaza y por extensión el museo.

Les encantó el plan del PICNIC el próximo domingo 21 de marzo, momento en que entre todos y todas procuraremos salonizar la plaza interior del ARTIUM...

Mediante el centro cívico El Campillo y Saregune acuden casi una docena de jóvenes, mayoritariamente chicos de distintos paises de procedencia y de distintos barrios. Surgieron cuestiones muy interesantes en torno al concepto de espacio público y propusieron ideas muy frescas para reavivar la plaza y nombrarla de distintas formas.

Sus comentarios y percepciones sobre el museo, su plaza y la propia ciudad fueron realmente estimulantes. Se habló de los usos que son permitidos en un espacio público, de la inseguridad que puede producir la vigilancia y de muchas otras cuestiones que complejizan determinar qué es espacio público y qué no.

Con la colaboración de la asociación de comerciantes Gasteiz On, convocamos a algunos comerciantes de la zona Este y Casco Medieval. La mayoría vino a través de esa asociación aunque hubo quién vino por libre. El taller ha sido uno de los más concurridos, muy animado. La dinámica se centró sobre todo en la relación del museo con la ciudad, en el pasado, el presente y el futuro. Diversidad de opiniones sobre las funciones de un museo y su responabilidad con el entorno.

Un grupo de miembros asociados del ARTIUM acudió al taller para comentar los usos que le dan a la plaza pero también para imaginar posibles usos en el futuro y proponer nuevas ideas para el espacio y participar en el debate de qué es espacio público y qué no. 

También había alguien de Gaukoak que nos habló del origen y trayectoria de su iniciativa y su relación con el museo.

Chicas entre 11 y 13 años participaron en la ronda de talleres realizada con la red social a 500 metros del museo ARTIUM. Vinieron gracias a la intermediación de la gente del Centro Cívico del Campillo. Parte del taller consistió en un juego de pistas por la plaza ideado junto con la educadora Gardotza Burgoa del departamento de educación de ARTIUM.

Y luego, seguimos analizando espacios públicos reales e imaginados, lo que les gusta de sus espacios públicos preferidos... de Vitoria- Gasteiz y de sus paises de órigen, ya que la diversidad geográfica y cultural de las participantes fue notable y muy rica para aportar distintos puntos de vista.

Para aplicar una perspectiva de género al proyecto, contactamos con distintos colectivos feministas de la ciudad. Con representantes de Asamblea de Mujeres de Álava y el colectivo 7menos20 comenzamos contextualizando y repasando el origen, objetivos y etapas del proyecto Plaza, salón urbano.

Después de dibujar nuestro espacio público ideal, en este gran block de notas se anotan los adjetivos más importantes que hacen de ese espacio, tu espacio favorito. Al final, el grupo consensúa tres características y se analiza cómo serían aplicables a la plaza.

Siempre surgen preguntas a debate y distintas problemáticas en torno al espacio público que son realmente interesantes. ¿qué hace que un lugar esté en el imaginario social de la gente? ¿qué es un espacio público? ¿qué límites de actuación hay en el espacio público? ¿hay un sólo espacio público o varios tipos y jerarquías de espacios públicos? 

Con el fin de trabajar con grupos, colectivos y vecindad diversa que conforman la red social a 500 metros del ARTIUM, empezamos los talleres que analizan la relación del museo de arte contemporáneo con la ciudad en la que se ubica.

Así, usando la plaza interior como símbolo de esta relación, se habla de los usos de la plaza interior, tanto los reales como los imaginados. A la vez, se elabora un mapa que visualiza las relaciones (tanto actuales como futuras) entre la gente que participa y el museo.

En el primer taller de la ronda de contactos con la red social del museo, se trabajó con asociaciones de mayores próximas a ARTIUM: Las 4 Torres, Fundación Mejora y Centro San Prudencio.

El primer ejercicio del taller dirigido por la arquitecta Tania Magro Huertas se centra en la realidad de la plaza interior (y del espacio público generado alrededor del museo) y se pregunta por sus usos reales. La gente que participa tiene que marcar en el papel vegetal los lugares del entorno del museo donde más y menos tiempo han pasado, los que más les gustan y los que menos... Las informaciones de cada persona se superponen generando distintos y complementarios relatos y percepciones.

Este mapa es el último ejercicio del taller que expresa gráficamente las diferentes relaciones que ya existen entre el museo y las asociaciones o las que desearían que existieran...

Las asociaciones, escuelas, institutos, centros cívicos y otros colectivos que se encuentran en una red ubicada a 500m alrededor del centro-museo ARTIUM, son invitados a participar en los talleres impartidos por la arquitecta Tania Magro Huertas y coordinados por consonni junto al centro-museo, durante la semana del 22 de febrero. Un momento para plantear cuestiones sobre el espacio público, la relación de un museo con la sociedda, la plaza interior del ARTIUM, el entorno urbano y buscar distintas respuestas...

Utilizando herramientas del urbanismo y la participación, de una manera lúdica, se quieren recoger ideas y sugerencias sobre usos reales e imaginados de la plaza y la relación que cada colectivo tiene o querría tener con esa plaza así como con en el entorno urbano.

¿Para qué utilizas la plaza? ¿Para qué te gustaría utilizarla? ¿Por qué crees que no es un espacio muy concurrido? ¿Qué relación se podría establecer entre la plaza y la entidad o asociación a la que perteneces? ¿Qué nombre le pondrías a la plaza?

Talleres el 22, 23 y 24 en la Sala Plaza del ARTIUM. Los talleres son de una sola sesión (2h max).Máximo 15 personas por sesión. El día 25 se puede hacer el taller en otro espacio. Dependiendo de la gente interesada, se van organizando grupos por edades, intereses u ocupaciones para ir conformando los talleres.

Si quieres asistir al taller ponte en contacto a través de info@consonni.org o en el teléfono 944 00 80 67.

Esta mañana desde ARTIUM una conexión en directo para Hoy por Hoy de la cadena SER.

En el estudio Carlos Castaño y Esther Unceta de la Asociación de Comerciantes Gasteiz On, desde ARCO el director del museo Dani Castillejo y desde la misma plaza María Salazar de consonni y la redactora Delia Tobías.

El diálogo giró alrededor de las posibles intervenciones urbanísticas para mejorar la calle Francia y la conexión desde la plaza, aunque con algunos problemillas técnicos, aportó brevemente la actualidad del proyecto Plaza, salón urbano

ARTIUM Y LA PRODUCTORA DE ARTE CONSONNI ANALIZAN LA RELACIÓN DEL CENTRO-MUSEO CON SU ENTORNO

ARTIUM ETA CONSONNI ARTE EKOIZLEA ZENTRO-MUSEOAREN ETA HONEN INGURUAREN ARTEKO HARREMANA AZTERTZEN ARI DIRA 

El proyecto Plaza, salón urbano busca activar la conexión del centro-museo con la ciudad a partir de la transformación de su plaza interior en un verdadero espacio público.

Plaza, hiriko egongela proiektuaren asmoa zentro-museoaren eta hiriaren arteko loturari bizia ematea da barruko plaza benetako espazio publiko eginez.

ARTIUM, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo (www.artium.org) , y la productora artística Consonni (www.consonni.org) , con el apoyo de la Diputación Foral de Álava y el Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, han puesto en marcha el proyecto denominado Plaza, salón urbano, con la intención de activar la relación del centro-museo con su entorno, tanto social como urbano. La iniciativa supone, en un sentido más amplio, la realización de un análisis sobre la relación entre los museos y la ciudad en la que se ubican y sobre el uso público de los espacios públicos. En ese sentido, una de las consecuencias de Plaza, salón urbano será una propuesta de transformación de la plaza interior de ARTIUM en un verdadero ámbito de relación social. Para ello, el proyecto se desarrolla en dos etapas, una primera de investigación, que se encuentra en pleno desarrollo bajo la dirección de la arquitecta Tania Magro Huertas, y una segunda de intervención artística.

ARTIUM, Arte Garaikideko Euskal Zentro-Museoak eta Consonni arte ekoizleak, Arabako Foru Aldundiaren Kultura Sailarekine ta Vitoria-Gasteizko Udalarekin batera Plaza, hiriko egongela izeneko proiektua abiarazi dute zentromuseoaren eta honen inguru, hala sozial nola hiritarraren arteko harremanari bizia emateko. Zentzu zabalago batean, ekimen honekin museoen eta hauek kokatzen diren hirien arteko harremana, eta espazio publikoen erabilera publikoa aztertu nahi dira. Ildo horretatik, Plaza, hiriko egongela proiektuaren ondorioetako bat ARTIUMen barruko plaza gizarte-harremanerako benetako esparru bihurtzeko proposamena izango da. Horretarako, proiektuak bi aldi izango ditu, lehendabizikoa, ikerketarena, eta horretan daude buru-belarri, Tania Magro arkitektoaren zuzendaritzapean. Bigarrena, esku-hartze artistikoa izango da.

El inicio del proyecto Plaza, salón urbano se remonta a la primavera pasada a partir de una reflexión iniciada en el seno de ARTIUM sobre la relación del centro-museo con el entorno social y urbanístico en el que se inserta, es decir, el barrio del Anglo, en la frontera con el Casco Medieval de Vitoria-Gasteiz, y en concreto sobre el papel de su plaza interior en este ámbito. Con el propósito de concretar esa reflexión en una propuesta de actuación concreta, ARTIUM inició por entonces contactos con la productora de arte Consonni con el fin de producir conjuntamente un estudio que, además de una análisis social y urbanístico, realizara una propuesta para transformar la plaza interior de ARTIUM en un verdadero espacio de uso público mediante una intervención artística.

Plaza, hiriko egongela proiektuaren abiapuntua joan den udaberrian kokatu behar da, ARTIUMen barruan zentro-museoaren eta hau kokaturik dagoen inguru sozial eta urbanistikoaren -hau da, Anglo izeneko auzoa, Vitoria-Gasteizko Erdi Aroko hirigunearen mugan- arteko harremana eta, batez ere, barruko plazak esparru horretan duen eginkizuna aztertzeari ekin zitzaionean. Gogoeta hori jarduera-proposamen zehatz batean hezurmamitzeko asmoz, Consonni arte ekoizlearekin harremanetan jarri zen ARTIUM, elkarrekin ikerlan bat egiteko. Gizartea eta hiri ingurua aztertzeaz gainera, ARTIUMen barruko plazak erabilera publikoko eremu bihurtu behar zuen esku-hartze artistiko baten bidez.

Con el apoyo del Departamento de Cultura de la Diputación Foral de Álava y del Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, ARTIUM y Consonni han puesto en marcha Plaza, salón urbano, que en la actualidad se encuentra en pleno desarrollo de la primera de sus dos fases, la de análisis urbano y participación ciudadana en un radio de acción de 500 metros alrededor del centro-museo. Un equipo dirigido por la arquitecta Tania Magro Huertas ha investigado la historia del lugar donde se asienta ARTIUM y donde anteriormente estuvo la Feria del Ganado y la estación de autobuses, la trama urbana y el uso ciudadano del entorno a partir de la observación directa, así como otros proyectos de transformación urbana vinculados a espacios museísticos. Paralelamente se han mantenido entrevistas y contactos con diferentes colectivos que residen en esta parte de la ciudad, así como con los miembros asociados de ARTIUM.

Arabako Foru Aldundiaren Kultura Sailaren eta Vitoria-Gasteizko Udalaren laguntzaz, ARTIUMek eta Consonni-k Plaza, hiriko egongela abiarazi dute, eta gaur egun bere bi faseetako lehendabizikoan aurkitzen da bete-betean, hau da, hiriaren azterketa eta herritarren parte hartzea zentro-museoaren inguruko 500 metro erradioko irisgunean. Tania Magro arkitektoak zuzendutako
lan talde batek ARTIUM dagoen eta lehen Ganadu Azoka eta autobus geltokia egon iren tokiaren historia aztertu du, hiriaren bilbea eta herritarren erabilera zuzeneko behaketaren bidez, eta baita museoei loturiko espazioak eraldatzeko beste proiektu batzuk ere. Aldi berean, hiriaren alde honetan bizi diren talde batzuekin eta besteekin harermanak eta elkarrizketak egin dira,
eta baita ARTIUMen kide elkartuekin ere.

Aurki, otsailaren 22tik 25era, lantegi sorta bat egingo da inguruko talde batzuekin eta besteekin. Gainera, martxoaren 19an eta 20an jardunaldi tekniko batzuk egiteko asmoa dago, eta hirigintzan eta arkitekturan adituak, antzeko proiektuetan parte hartu dutenak etorraraziz. Fase hori amaitzeko, martxoaren 21ean jarduera ireki bat egingo da eta bertan herritar guztiak
gonbidatuko dira parte hartzera. 

Intervención artística // Esku-hartze artistiko

El resultado de esta primera etapa permitirá un conocimiento más profundo del entorno y servirá como material de archivo de gran interés para futuros proyectos. Pero, sobre todo, este conocimiento podrá ser utilizado en la segunda fase, la de intervención artística sobre la plaza interior de ARTIUM. Aunque aún no se han definido las características concretas de esta intervención ni el artista o artistas que la llevarán a cabo, los promotores del proyecto tienen claro que deberá tratarse de una propuesta que utilice el lenguaje y las herramientas propias del arte en un sentido amplio.

Lehen etapa horren emaitzari esker ingurua sakonago ezagutuko da eta etorkizuneko proiektuetarako interes handiko artxibo bat osatzeko materiala bilduko da. Baina, batez ere, ezagutza hori bigarren fasean erabili ahal izango da, ARTIUMen barruko plazan esku-hartze artistikoa burutzekoan, hain zuzen ere. Esku-hartze horren ezaugarriak oraindik zehaztu ez baldin badira ere, eta ezta burutuko duen artistaren edo artisten izena ere, proiektuaren sustatzaileen ustez garbi dago proposamen horrek artearen hizkuntza eta lanabesak erabili beharko ditu, zentzu zabalean.a  

En ese sentido se están investigando otras actuaciones realizadas con este mismo propósito en diferentes lugares que pudieran servir como modelo inicial. En concreto, se está analizando algunos de los trabajos realizado por la artista holandesa Jeanne van Heeswijk (www.jeanneworks.net) en ciudades como Gorinchen y Vlaardingen, Holanda, o en Columbus, Estados Unidos. Se trata de propuestas para espacios públicos basadas en la reactivación de los vínculos sociales. Otros proyectos que han despertado el interés de ARTIUM y Consonni son los desarrollados en Londres y Liverpool, entre otras ciudades, por el colectivo What if... (www.what-if.info), integrado por los arquitectos londinenses Ulrike Steven y Gareth Morris. Se trata en general de proyectos de intervención urbana que cobran vida gracias a la participación, a partir de espacios vacíos que se presentan como espacios de oportunidad.

Ildo horretatik, xede bera zuten beste jarduera batzuk aztertzen ari gara hasteko eredu gisa balio izan dezaten. Zehazkiago, Jeanne van Heeswijk (www.jeanneworks.net ) holandar artistak Gorinchen eta Vlaardingen hirietan (Holanda) edota Columbusen (AEB) egin dituen lanetako batzuk. Gizarte harremanak berpizteko helburua duten espazio publikoetarako proposamenak dira. ARTIUMen eta Consonni-ren interesa piztu duten beste proiektu batzuk Ulrike Steven eta Gareth Morris Londresko arkitektoek osatzen duten What if... (www.what-if.info) taldeak Londresen eta Liverpoolen garatutakoak dira, oro har. Aukerako gune gisa azaltzen diren espazio hutsetatik abiatuz parte-hartzeari esker piztu diren hiriko esku-hartze proiektuak dira. 

El viernes estuvimos en el FNAC de plaza Catalunya de Barcelona presentando el libro "Quédense dentro y cierren las ventanas". Procuramos combinar grandes superficies con pequeñas y más alternativas en cada ciudad en la que estamos. Por eso en Barcelona estuvimos primero en Untitled BCN realizando una muestra más general de los proyectos de consonni. Esta vez, en el FNAC, la presentación se dirigía sobre todo a los fans y expertos del mundo zombi.

Por eso contábamos con la colaboración de Raul Minchinela y Lord Absence. Fue un placer compartir con ellos distintos aspectos que la metáfora zombi puede provocar.

Comenzaron leyendo un fragmento de un artículo publicado por Perez Reverte hace tiempo en contra de la Marcha Zombi de Madrid para acabar desarrollando comparaciones muy lúcidas entre la sociedad actual, distintas problemáticas y la metáfora de lo zombi. Los zombis que pasan de proletarios a consumidores, la comparación con la "Rebelión de las masas" de Ortega y Gasset, los usos del espacio público, lo lúdico como transgresor, el zombi como el funcionario gris, Africa como el territorio perdido en este mundo globalizado... fueron algunos de los temas tratados en este fin de semana de carnaval y san valentin en la sección de libros del FNAC, rodeados de curiosos despistados u oyentes especializados y seguidores de Lord Absence y Minchinela.

Un lugar adecuado para ver y compartir el video de la marcha zombi de Barakaldo donde se entraba en otras grandes superficies comerciales sin previo aviso.

El jueves 11 de febrero fue la rueda de prensa en el ARTIUM para presentar el proyecto "Plaza, salón urbano".

Un día frío de esos que da sentido al apodo que Vitoria- Gasteiz recibe, Siberia- Gasteiz. Un día blanco que amaneció nevado y que casi nos impide llegar a tiempo a la rueda de prensa. ¡qué tormentón!

Pero conseguimos llegar, sacudir el paraguas, entrar en calor y explicar el proyecto junto con el director del ARTIUM Daniel Castillejo, el teniente alcalde Juan Carlos Alonso y la diputada de cultura Lorena López de la Calle.

A pesar del temporal, vineron bastantes periodistas, hubo preguntas, conversamos y todo ello se ha reflejado en diversidad de medios.

Y menos mal que el tren aguanta los temporales ya que pudimos acabar la jornada en Barcelona en un concierto de Mr.Perfume. ¡Vaya trajín de una ciudad a otra! ¡Qué vida la del viajante!

En el FNAC de Triangle en Barcelona, destacamos la presentación del libro zombi que haremos desde consonni, en la sección de libros (que nadie vaya al forum) a las 19:30 el viernes 12, con la  colaboración de "Lord Absence" y Raúl Minchinela. Dos expertos de muchos de los referentes de los que se alimenta el libro "Quédense dentro y cierren las ventanas" coordinado por Iratxe Jaio y Klaas van Gorkum.

María Mur Dean procurará mostrar en qué consistió el proyecto previo del que se ha nutrido este libro y junto a los responsables de dos de los blogs más influyentes de la blogosfera en castellano, se intentará trazar un diálogo entre culturas paralelas, bajas, altas y medianas. Que por alturas de las culturas no sea...

En el blog ausente se anuncia de la presentación y en en el blog de Minchinela también.

Al mismo tiempo, hay una Reflexión de Repronto sobre zombis publicada hace tiempo, en la que se plantea que el zombi se ha convertido en la imagen del monstruo moderno y nuevo paradigma del terror así como un vehiculo de análisis social, nombrando la cuestión del consumismo o la relación de la crítica social con el papá del zombi moderno George Romero. También se habla del final del éxito vampírico como aristócrata putero. Vampiros que celebran con bombones una recepción al embajador mientras los psicópatas (un vecino cualquiera) se quedan como parte de la sociedad/sistema y los zombis (como emigrantes u otros grupos sociales) se quedan fuera. Realmente lúcido. Un adelanto de lo que se podrá escuchar esta tarde.

Y decir que en el mismo FNAC triangle, la semana siguiente estará la gente de la cebolla asesina, una cita obligada.

Los comercios, bares y demás establecimientos situados alrededor de la plaza interior del Artium tomarán parte en el trabajo de campo a través de estas fichas que preguntan por la plaza, sus usos y su proyección de futuro.

El resultado de la encuesta junto al resto de materiales de trabajo de la investigación se pondrán en común el próximo 21 de marzo entre las 11 y las 15h en la Sala Plaza del Artium. Además para este día estamos tramando algo más...

Este fin de semana, "Quédense dentro y cierren las ventanas" haciendo justicia a su versión biligüe ha demostrado su poder de bilocación y mientras mostrábamos el libro en Barcelona, también estaba presente en WildBookMarket organizado por Het Wilde Weten (Rotterdam) que sucedía ne relación a la feria de arte Art Rotterdam.

Entre muchos libros de artistas (holandeses principalmente), Iratxe Jaio&Klaas van Gorkum participaron con un par de libros ("Quédense dentro y cierren las ventanas" y "Desde aquí hasta ahí" publicado por Montehermoso).

más info: WildBookMarket

El pásado sábado 6 de febrero estuvimos en un espacio autogestionado por el artista anglo-catalan Xev Kaye y la inglesa Jessica Casey, Untiled BCN. En el barrio de Gracia de Barcelona, cerca de la parada de metro de Fontana, una antigua tapicería (todavía conservan el clásico cartel que habla de la memoria del lugar) se ha convertido en una acogedora galería de artistas emergentes. Allí estuvimos por la mañana con la maleta llena de materiales que descargar y colocarlo todo con la ayuda de nuestra "ángela de la guarda" habitual de la ciudad condal.

En este lugar mostramos, del 6 al 11 de febrero, qué es una productora de arte, en qué se basa el trabajo de producción inmaterial que consonni defiende y cuales son sus proyectos desarrollados y los que quedan por venir. Posters, flyers, postales, carteles, fotografías, videos, dos archivadores con dossieres de prensa y artículos de prensa que relatan las maneras de trabajar de consonni. No se trata de una exposición de obras de arte sino de una muestra de documentación de los procesos de trabajo y del archivo consonni.

El sábado 6 fue el momento de presentar la muestra y entre una treintena de cómplices variados.  Entre familia, amigas/os actuales y de la infancia, artistas, estudiantes, gente del arte, allegados y algún desconocido/a... estuvimos tomando cervecitas y hablando de muchas cosas, algunas tenían que ver consonni y otras eran mucho más lujuriosas.

María Mur Dean, dirigió a este grupo entre las entrañas del trabajo de producción inmaterial.

El pasado 12 de diciembre se convoca una visita guiada dirigida por la arquitecta Tania Magro Huertas, para los miembros asociados de ARTIUM, con el fin de explicarles el proyecto y hacerles partícipes del mismo. La visita empieza en el Centro Cultural Montehermoso y acaba en la plaza interior del centro-museo ARTIUM donde se explica el trabajo realizado hasta el momento y la continuación del mismo.

Atravesar de manera consciente el eje urbano que componen ambos centros culturales y lo que les rodea, permite dotar a este espacio urbano de nuevos significados sobre todo en relación con el centro-museo y en concreto con su plaza interior.

Durante el recorrido, se desarrolla un ejercicio de reflexión y debate, analizando una cuestión que se está convirtiendo en esencial en este proyecto: la noción de espacio público.   

El recorrido partió del Centro Cultural Montehermoso.

Los miembros asociados participando de la actividad. 

La arquitecta Tania Magro Huertas exponiendo los objetivos y peculiaridades del proyecto.

procesos consonni untitled:

- del 6 al 11 de febrero: muestra de documentación consonni en untitled bcn de lunes a viernes de 17 a 21h
- sábado 6 de febrero a las 20h: “desvelando procesos” charla con María Mur Dean; encuentro y presentación de la muestra.

- otsailaren 6tik 11ra: consonni dokumentazio erakusketa untitled bcn-an, astelehenetik ostiralera 5tatik 9etara.
- larunbata 6, 20.00etan: "prozesuak argitarazten" hitzaldia Maria Mur Deanekin; consonniko zenbait prozesuren inguruko agerraldia.

- from 6th to 11th of february: sample of consonni documentation in untitled BCN from Monday to Friday, 5pm till 9pm
- saturday 6th of february at 8pm: “revealing processes” talk with Maria Mur Dean; meeting and presentation of the sample.

en untitled bcn (C/Topazi 14 bajo)

www.untitledbcn.com

Toda la semana desenpolvando flyers, carteles, dossieres, fotos... Olaia Miranda y Nerea Ayerbe dando forma al caos...

Muestra del proceso de trabajo del proyecto iD+consonni Sondika 09: Jueves Milagro.

Del 1 al 26 de febrero en la biblioteca de Sondika (L-V 10h-13.30h; 16h-20h)

Muchos habréis oído hablar de los “milagros” de Sondika, esos eventos raros, extraños y maravillosos que tuvieron lugar en Sondika el pasado octubre. Pero los “milagros” no surgieron de la noche a la mañana sino que fueron el resultado de más de un año de trabajo que esta muestra pretende compilar y ampliar con vuestra participación, una vez más.

Además de un recorrido por todas las fases de la producción artística del proyecto, también se puede seguir completando el collage de intrahistorias e historias populares de Sondika que comenzó a gestarse el pasado 3 de octubre: día del "milagro".

Diseño iconografía de la camiseta de Lady My.

2008
Diciembre
Se abre la convocatoria internacional de proyectos de producción de arte contemporáneo para el espacio público de Sondika: iD+consonni Sondika 09.

2009
Febrero
Finaliza el plazo de recepción de proyectos. Llegan 203 proyectos desde 38 países distintos.

Marzo
El jurado se reúne y selecciona el proyecto a desarrollar en Sondika: “Jueves Milagro” de los artistas Xelo Bosch y Cyrile Larpenteur.

Mayo
Botes y Talleres de Milagros.
Grupos de distintas edades se juntan por grupos y analizan Sondika desde distintos puntos de vista. Piensan en el municipio e imaginan juntos qué desean para el pueblo.
Además, se reparten por el municipio 22 botes de deseos (en equipamientos públicos, en bares y comercios) para que las personas que no puedan acercarse a los talleres también puedan aportar sus deseos para Sondika.

Junio
Paella pública para el Milagro.
Mientras preparamos una paella, en la plaza se ponen en común todos los procesos de participación y se exponen los deseos recogidos en los “botes” y “talleres” de milagros.

3 de Octubre
Los Milagros
Todo un día repleto de experiencias extrañas, raras y maravillosas…

2010
Enero
En el espacio de la biblioteca se muestran los procesos de trabajo del proyecto y se sigue completando el collage sobre las historias e intrahistorias populares de Sondika.

Este es el collage. Pega tu foto, apunta tu recuerdo, explica las historias e intrahistorias de Sondika… Hasta el 26 de febrero!!!!