Dice la escritora Elena Medel en el prólogo de ‘Suite Tokio’ que pocos libros la han impresionado tanto como este. No exagera. Giovana Madalosso ha construido una historia perturbadora narrada a dos voces: las de Maju, la niñera, y Fernanda, la madre, quienes a través de sus experiencias y recuerdos reconstruyen la desaparición de Cora, una niña de 4 años. La novela va más allá de la intriga y del porqué o para qué: es, en realidad, una exploración de las desigualdades sociales, los deseos reprimidos y las contradicciones inherentes a la maternidad. Finalista de prestigiosos galardones como el São Paulo de Literatura y el Jabuti, ‘Suite Tokio’ no ofrece respuestas fáciles a una pregunta que sobrevuela sus 235 páginas: ¿Qué significa ser madre? “Solo parí a Cora. Para ser madre, una persona tiene que adoptar al hijo después de que nace”, dice la protagonista. Aquí, cada personaje y cada escena invitan al lector a la reflexión, pero, sobre todo, ponen a prueba sus propias convicciones y valores, dejando un regusto amargo mucho después de cerrar el libro.

La tercera obra de Danele Sarriugarte no es exactamente una novela; otra cosa es otra cosa, pertenece al transgénero literario, o es, al menos, una novela mutante que transgrede en varios niveles, más allá de la transgresión aceptada comúnmente, como una declaración de intenciones y una autorreivindicación de su propio espacio, voz, discurso e identidad.

Narrar el duelo. Pausa, silencio, pueblo. Una casa familiar acoge durante 72 horas un ritual de tránsito que desaparece. Velar al muerto en la casa familiar. Una aldea gallega sirve de telón de fondo para esta novela íntima y acogedora.

Todo empieza por el final, por la muerte. La muerte del viejo, del abuelo, que, aunque esperada, detiene el tiempo. Ese es el comienzo y el hilo conductor de la trama de As despedidas (Consonni, 2024), la tercera novela de Cecilia F. Santomé (San Simón, 1984), que sigue las 72 horas posteriores al deceso. ¿Qué pasa cuando se nos muere alguien? ¿Cómo sigue la vida cuando desaparece de golpe uno de los pilares que la sostenían hasta ese momento? ¿Cómo te despides y piensas en alguien que está delante de ti aunque ya no está? Estas son algunas de las preguntas que se hace la narradora ante el cuerpo de su abuelo. Una narradora que es testigo y parte de lo que ocurre en una casa del rural gallego. Una casa en la que al muerto no se le despide con el asepticismo de un tanatorio con olor a desinfectante, sino en casa, en comunidad, como un evento social de los de antes, de los que ya no quedan.

María Ovelar desentraña las capas de su primera novela, donde la experiencia personal, el pulso periodístico y la escritura lírica se entrelazan para explorar la identidad fragmentada, las relaciones de poder y la construcción del deseo en la vida urbana

¡Qué gran labor están haciendo por la literatura las chicas de consonni! Divulgan las maravillosas obras de autoras catalanas al resto del estado español al traducirlas al castellano y nos regalan lo mismo con autoras gallegas y vascas ¡Qué suerte es poder disfrutar de esta Galicia rural y de la delicada y cercana prosa de Cecilia narrándonos un velatorio!

Gemma Ruiz Palà (Sabadell, 1975) se conecta puntual a la videollamada. Anda con la agenda bastante llena entre maletas, presentaciones, firmas de libros, entrevistas, viajes y clubs de lectura, pero atiende distendida la conversación con Pikara Magazine.

Su primer libro en catalán, Argelagues, fue publicado hace algo más de un año en castellano, Aulagas. Con Les nostres mares ganó el premio San Jordi en 2022, después de 19 años sin una firma de mujer asociada al galardón. Nuestras madres, la traducción al castellano de 2024, suma siete ediciones. Y acaba de publicar, en catalán en otoño y en castellano recientemente, Una mujer de tu edad (consonni, 2026). Entre medias, Ca la Wenling, y traducciones de sus libros al inglés, el francés y el italiano. Un no parar, vaya.

Recomienda Eva Blanco, editora de Cultura de ‘Vogue’ España: “Me contó Gemma Ruiz Palà en una reciente entrevista que, para perfilar el romance intergeneracional (la protagonista es unos treinta años mayor que su ligue) que se sitúa en el centro de la trama de la novela, se había inspirado directamente en el testimonio de muchas de sus conocidas que habían tenido idilios similares al que ella narra. ‘Es todo intuitivo y sencillo: te gustas, te lías. Las complicaciones y los quebraderos de cabeza son trabas cocinadas’, me decía la autora en aquella charla. Además de esta tórrida aventura, el libro trata temas vinculados al arte, el activismo y la amplia experiencia de la madurez femenina –de la menopausia a la emancipación personal–. Entretenido, desenfadado y cañero”.

Gemma Ruiz Palà (Sabadell, 1975) vivió tres meses de invierno en Venecia, gracias a una beca para escribir, y la ciudad es escenario fundamental de su última novela. En ella se habla de gentrificación, de turismo voraz, de todo lo que no se protege en aras del capitalismo... pero Una mujer de tu edad (consonni) ya deja claro desde el título que el protagonismo está en otro lado. Está en esa mujer de más de sesenta que le va a dar una vuelta a su vida y va a vivir como nunca se había permitido (o ni siquiera le habían permitido imaginar).

“Hay una creencia extendida de que la vida sexual de las mujeres desaparece con la llegada de la menopausia. Y esto es radicalmente mentira, porque tenemos un clítoris que se va a la tumba con nosotras con actividad plena hasta el momento en el que tú lo quieras utilizar, que no tiene que ser necesariamente en pareja”, reflexiona Ruiz, que asegura haber encontrado un filón literario en la sexualidad de mujeres en la mediana edad y más adelante.

La escritora Gemma Ruiz Palà publica Una mujer de tu edad. En esta novela, vemos los deseos y libertades de una mujer con menopausia. Es una historia de cómo se puede vivir con deseo y alegría cuando todo el mundo espera lo contrario. Está traducida del catalán por Gemma Deza Guil y editada por Consonni.

Una manera de “iluminar” la narración de una vida difícil con muchas zonas que siempre permanecerán a oscuras.

 Félix Fernández de Castro reconstruye en Mutti la historia de su progenitora, fallecida con problemas psiquiátricos cuando él tenía solo 15 años.

Hace apenas unos días que vio la luz 'Mutti' (Consonni, 2026), el primer libro de Félix Fernández de Castro (Barcelona, 1963 con ilustraciones de Toni Ricart, Baxter. Creativo, periodista, es director y guionista de 'María y yo'. su libro es un viaje emocional a un pasado, el de su madre, que es el de muchas mujeres, aplastadas por el peso de una sociedad en la que la salud mental era un tabú. Margaret Krings Rechholz murió «de pena» cuando el escritor tenía 15 años. Ahora, «emocionado», recupera su historia y la presentará mañana, viernes en la Librería Gil (19.00 horas).

Si les digo que se trata de una novela poscolonial, comprendería que pensaran: “Ay, que me van a reñir… ¿Y tan largo? ¡Uf!”. Pues nada de eso. Antichristie destaca por su tono desenfadado, por su sentido del humor bien dosificado en pequeñas piruetas, por una escritura ágil sembrada de imágenes ocurrentes. Las referencias a la cultura popular contribuyen con éxito a la construcción del tono. Sanyal es rabiosamente contemporánea sin renegar de la tradición, popular o culta: Doctor Who, sí, pero también el Orlando de Virginia Woolf.

Félix Fernández de Castro es mi amigo. También es uno de los mejores creativos y realizadores publicitarios que conozco. Y el autor de María y yo, un documental imprescindible sobre el gran Miguel Gallardo y su hija.

Félix perdió a su madre demasiado joven (pero uno siempre es demasiado joven para perder a su madre), y hace unos años emprendió su búsqueda. En Mutti (diminutivo de madre en alemán), su primer libro, nos cuenta los descubrimientos y las enseñanzas de ese viaje largo y difícil.

Lo que encontramos en esas páginas son episodios estrictamente personales que, a decir verdad, no deberían importar a casi nadie. Yo, en cuanto amigo antiguo, quizá soy uno de los concernidos por la historia. Y la primera pregunta que me hice al leerlo fue si la madre de Félix había muerto realmente. La segunda es si una madre muere alguna vez.

La escritora Miren Amuriza ha publicado 'Pleibak'. En esta novela, Jone y Polly, que en su momento fueron inseparables, ahora no se pueden ver. En un momento dado, sus caminos se vuelven a cruzar. Hablamos con ella acerca de esta obra publicada por Consonni. Está traducida por Danele Sarriugarte.

A través de ocho relatos, Uxue Alberdi muestra en Hetero relaciones diferentes entre mujeres y hombres, todas ellas viéndolo desde un prisma heterosexual. La heteronorma presente en cada uno de ellos. De formas diferentes, pero normalizadas e inconscientes.

Pleibak, a través de la narración de Jone, transmite cierta animalidad. Una chica que dice cosas como “cuántas ancestras mías habrán esquivado la muerte saliendo a toda hostia de una cueva de lobos para que yo tenga el sentido de la huida tan desarrollado”.

Es verdad que el texto late rápido y fuerte. Supongo que será porque, según iba haciendo memoria sobre las vivencias y la época que quería retratar, era mi pulso el que se aceleraba, y, con el pulso, la escritura. La mayoría de relatos sobre infancia, adolescencia y primera juventud que leí mientras escribía, como Panza de burro, Otaberra o Yo no sé de otras cosas, compartían ese latido nervioso y también quise captarlo de alguna manera. 

La periodista y poeta María Ovelar se ha estrenado en la narrativa de ficción con un libro sobre los excesos de la noche, la toma de conciencia colectiva, el placer femenino, la culpa y el abuso. Todo junto y conducido a través de personajes como Victoria, la poeta e influencer que vive al límite y desaparece o Mireia, su mejor amiga, que se pregunta por qué tanto ella como el resto de personas que conoce habían terminado por odiar a la primera.

La historia tiene lugar en 2018, el año en el que tantas mujeres salieron a manifestarse en el 8 de marzo que marcaron un antes y un después. En ese ambiente, Mireia reflexionará sobre lo sucedido en el pasado, se hará preguntas y abrirá los ojos. Una primera novela para retratar un instante de la experiencia comunal de las mujeres en el país.