17/10/2016

Ahora que quedan menos de dos semanas para el Radio Symposium LaPublika, echamos la vista atrás y el Radio Magazine LaPublika del 22 de Junio parece quedar muy, muy lejos!
Hace ya tiempo que nos juntamos en Azkuna Zentroa para celebrar el Radio Magazine LaPublika, un programa de dos horas y media de radio en directo al que acudieron más de un centenar de cómplices y compañer*s para disfrutar de todos los contenidos.
Para la posterioridad ha quedado el podcast de este día:






Tuvimos la suerte de contar con la presencia de Cuauhtémoc Medina, Lourdes Fernández, Jesús Carrillo y con la participación de diversos colectivos locales que exploraron el cruce entre prácticas artísticas y esfera pública (AmiArteHisteria KolektiboaLa Taller y Zaramari), así como la presentación en primicia de la intervención sonora de Maialen Lujanbio y Xabier Erkizia “El rechinar (a)pagado”, fruto de su residencia en PROTOTIPOAK. Además, Lujanbio estuvo conversando con la escritora Danele Sarriugarte. Todo ello culminó con un concierto de Le Parody presentando los temas de su último disco “Hondo”, animando a los más valientes a seguir el ritmo.
 

También vinieron Dibujatolrato, que nos dejaron un montón de dibujos increíbles, cada uno muy personal. Podéis ver todos sus dibujos en su blog y también algunos en nuestro Flickr, donde además o dejamos las imágenes del Radio Magazine. 



Todo ello fue posible gracias a la inestimable ayuda de nuestros especialistas en radio Alicia San Juan y Alberto de la Hoz. Queríamos agradecer su colaboración también a todas las radios colaboradoras que difundisteis los contenidos en directo o en diferido como Radio EuskadiCasares IrratiaTEA FMRadio Ateneu del Clot o Radio Vallekas y por supuesto a todas las personas que os pasasteis o seguisteis en streaming el programa! Eskerrik asko!!!
Y como sabéis, el próximo 28 de octubre os esperamos en el Radio Symposium LaPublika, una jornada de 18 horas de programación en torno a cómo las prácticas artísticas construyen esfera pública. Será en Tabakalera y Dabadaba (Donostia-San Sebastián). Toda la información y entradas disponibles en www.lapublika.org 

LaPublika by komunikazioa
12/10/2016

El 29 y 30 de junio pudimos disfrutar de la presencia de Oriol Fontdevila, que estuvo impartiendo un taller sobre Mediación performativa, dentro de la programación con_textos. L*s participantes pudieron dialogar acerca de la mediación y exponer en común sus trayectorias y trabajos.

 

 

La mediación ha devenido el caballo de batalla de la práctica artística. A su entorno confluyen un conjunto de acepciones y de prácticas que apuntan hacia un cambio de paradigma generalizado, el cual estaría afectando tanto a los modos de producirse y  relacionarse los objetos artísticos, los agentes culturales, las audiencias, así como las instituciones y la esfera pública.

Lo que hace de la mediación un reto para la contemporaneidad es la posibilidad de generar un conocimiento crítico desde un posicionamiento empírico y material, y no exclusivamente desde una perspectiva discursiva y representacional tal y como se ha venido dando a menudo desde las prácticas artísticas y comisariales.

De ahí surge la necesidad de repensar la mediación en clave performativa: en tanto que sub-espacio infraestructural, relacional y no-representacional del arte, la mediación se descubre como un aspecto crucial por lo que hace a la organización de las identidades, los significados y las agencias que asume la misma práctica artística. 

Asimismo, abordar la mediación en clave performativa debe proporcionar una mejor comprensión del arte en tanto que agente activo en los procesos de emergencia y de cambio cultural.

 

 

Oriol Fontdevila es comisario, escritor e investigador, especializado en prácticas artísticas y educación. Para el desarrollo de su investigación entorno a la mediación y la performatividad ha contado con una residencia de investigación del MNCARS, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y una ayuda del OSIC, la Oficina de Soporte a la Iniciativa Cultural del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya. www.oriolfontdevila.net

by consonni
12/10/2016

Por Ainara LeGardon.

Bilbo, 15/07/16
 
Bilbao entra hambrienta por la puerta,
me toma de la mano,
la apoya encima de la mesa
y la acaricia a la vista de todos.
Deja que descanse mi cabeza en su hombro.
 
Bilbao me salpica de agua sucia, caliente.
Me moja las piernas
cuando pasan los camiones
recogiendo su basura.
Es su forma de hacerme saber que me ama.
 
Bilbao me mira con ojos claros,
sin parpadeos.
Teme saber lo que deseo decir.
Desea saber lo que temo decir.
 
Bilbao espera. Yo también.
 
Bilbao me abraza en cada meandro de la ría
mientras escondo tras mi espalda
un pastel de arroz.
 
Bilbao me duele y me cura.
Dibuja sobre mis palabras,
me pide dinero prestado.
 
Se acuerda de todas las noches
que hemos dormido juntas.
De lo que le dije un día, el primero.
De lo que le dije todos
los primeros y únicos días.
 
Desata sueños parecidos
a una realidad pasada,
despreocupada,
suave.
 
Me despierta con una reacción alérgica,
con la lágrima que cae siempre
del ojo derecho
y lo empequeñece.
 
Acabo guiñando a cualquiera en Bilbao.
 

En Bilbao todo es posible.

by consonni
11/10/2016

El 13 y 14 de julio de 2016 Ainara LeGardon anduvo por el local de consonni impartiendo un taller con_textos de Autogestión cultural. Los talleres de Ainara condensan la experiencia de sus más de veinte años de carrera musical y son muy ilustrativos para artistas que se plantean autogestionar un proyecto: trámites legales y técnicos, nociones de Propiedad Intelectual, gestión de derechos, promoción y difusión, consejos para el fomento y el mayor aprovechamiento de la creatividad y la motivación, etc.


Material mostrado en los talleres. Foto de Dani Arrizabalaga.


Pero lo más importante es que, al poner sobre la mesa sus dudas y reflexiones, los asistentes se replantean sus objetivos y los medios para alcanzarlos. Los talleres se convierten de esta manera en un ejercicio colectivo de cuestionamiento y reflexión acerca del concepto del propio trabajo, nuestra ética y estética. ¿Cuál es nuestra postura como creadores, artistas y ciudadanos? ¿Cuál es el significado del compromiso y la responsabilidad adquiridos cuando creamos algo y lo ponemos a disposición de los demás? ¿Y la razón de hacerlo de una determinada manera y no de otra?

Pensar la música. Pensar el arte. Crear diálogo, debate y reflexión, y obtener la información necesaria para poder mantener el control sobre nuestras decisiones, sean cuales sean, siendo conscientes de sus consecuencias.

 

 

Ainara LeGardon es músico y artista con más de 25 años de experiencia. De forma paralela realiza una extensa labor como investigadora y divulgadora en el campo de la Gestión Cultural y la Propiedad Intelectual. En su estudio “Otro modelo es posible” analiza el modelo de gestión de derechos de Propiedad Intelectual en el ámbito musical, valorando la necesidad y viabilidad de un cambio de paradigma. Gracias a este trabajo se tituló con Matrícula de Honor en “Propiedad Intelectual y gestión de derechos digitales” en el Instituto Superior de Arte · I|Art. Art & Culture Business School (2014). Recientemente uno de sus artículos ha sido elegido por el Jurado del prestigioso Premio Rodrigo Uría Meruéndano de Derecho del Arte para su próxima publicación.

by consonni
28/09/2016

¡Ya tenemos el fantástico vídeo de la campaña de suscripción de Paper! Ha sido realizado por Goikipedia y lo podéis encontrar en Vimeo y Youtube. El vídeo habla de otras formas de acceso a la colección ofreciendo un descuento del 20%. Os mostramos además los cambios y mejoras que hemos aplicado a la colección para que el libro como objeto sea un cuerpo más apetitoso, más voluminoso, más legible, que viaje hacia otros horizontes.

Sobre la campaña de suscripción de Paper tenéis toda la información aquí.

by consonni