24/10/2019

T.R.A.U.M.A (Transiciones, Resistencias, Amnesias, Utopías, Migraciones, Anormales) es un programa de radio conducido por Magda De Santo y Duen Sacchi que invita a compartir las culturas publicas creadas a partir de la experiencia de la diáspora y la migración de artistas, investigador*s, curador*s, activistas, escritor*s, creador*s y obrer*s de la comunidad queer/Kuir/Cuir. Las voces de T.R.A.U.M.A nos llevarán a casa y nos traerán también otras casas posibles, quizás incluso nuestras voces juntas se parezcan un poco a la comunidad soñada que habita la casa de la diferencia de Audre Lorde.

Sacchi - De Santo
Somos una pareja de escritor*s, artistas visuales y escénic*s, disidentes sexogenéricos no CIS normativos. Somos investigador*s, ex-filósof*s, docentes y activistas antirracistas, trans feministas, migrantes del territorio argentino residentes en Barcelona.

Episodio 4. La fragilidad del cuerpo amado:

Cuidar en la diáspora. Procesos de cuidado en situaciones de vulnerabilidad en relación a la enfermedad en situación de migración y diáspora.

 

--- euskeraz---

'T.R.A.U.M.A.' Magda De Santok eta Duen Sacchik gidatutako irratsaioa da, queer/Kuir/Cuir komunitateko artista, ikerlari, kuratore, aktibista, idazle, sortzaile eta langileen diasporako eta migrazioko esperientziatik abiatuta sortutako kultura publikoak partekatzera gonbidatzen duena.

'T.R.A.U.M.A.'ko ahotsek etxera eramango gaituzte, eta izan litezkeen beste etxe batzuk ere ekarriko dizkigute; areago, beharbada elkartutako gure ahotsek Audre Lorderen diferentziaren etxean bizi den komunitate amestuaren antz apur bat izango dute.

 

#04 saioa. 'La fragilidad del cuerpo amado'

Zaintza, diasporan. Gaixotasunei loturiko kalteberatasun egoeretako zaintza prozesuak, migrazioan eta diasporan.

 

23/10/2019

Zenbat pelikula ikusi dituzu lagun baten hitzen bitartez? Zenbat eszena irudikatu dituzu kide baten kontakizuna entzuten? Zenbat irudi sortu dituzu zuk zeuk maitaleari keinu bat deskribatuz?
Bitxia da zinema eta irratiaren arteko harremana. Badirudi pantaila bat nahitaezkoa dela zinemarentzat baina, aldi berean, behin eta berriro egiten dugu zinema handiagoa pantailatik kanpo. Begiak belarri bihurtuz.
Entzumenaren bidez ikusiz. Oso politak dira baita inoiz egin ez diren pelikulei buruzko elkarrizketak. Hori ere da zinema. Zinemaren historia kanonikoa gizonezkoek sortutako irudiekin eraiki da. Guk emakumeek zuzendutako pelikulak landuko ditugu irudia ez diren lengoaia zinematografikoaren beste elementu batzuk erabiliz. Jolastuz. Esperimentatuz. Hitzak, soinuak, musika, lekukotasunak, albisteak, hausnarketak, zalantzak, eskutitzak. Izan ere, zinema ikusteko modu ugari daude.
Lur Olaizola eta Jone Uriartek uda batean ezagutu zuten elkar. 2015eko udan. Ez zen edozein uda. Ez zen edozein hondartza. Obra kasko bat zeraman bakoitzak eta XXL txaleko horia. Egun horretan lantoki berria ezagutzear zeuden: oraindik eraikitzen ari ziren zinema eta erakusketa areto bat. Sorgindua omen zegoen lekua eta handik hilabete gutxira kultura garaikidearen zentro batean bilakatuko zen: Tabakaleran. Egun Lur zine departamentuko koordinatzailea da eta Jonek erakusketa departamentuan egiten du lan.
Jone beti saiatzen da Lurrek programatutako pelikuletara joaten eta Lurrek ez du erakusketen irekieretan azaltzeko aukerarik galtzen. Orain, azkenik, beraien arteko irudi, obra, testu, soinu, gidoi, erritmo, amets eta dantzei buruzko elkarrizketa eta konspirazioak Phoenix Ragazzan bildu dira, elkarrekin egiten duten lehenengo proiektua.

2. saioa: Spell Reel

Phoenix Ragazza-ren bigarren saioan Spell Reel pelikula izango dugu abiapuntu. Filipa César artista eta zinegile portugaldarrak eraikitako film kolektibo bat da. Ardatzean Guinea-Bissauko zine militantearen artxiboa dago: Kolonia portugaldarraren aurkako independentzia gerra (1963-1974) erakusten duten irudi eta soinuak. 2011 urtean artxiboa berreskuratu zenean oso egoera txarrean zegoen. Herrialdearen historia bera bezala. Zer egin zure eskuetara iristen den irudi eta soinu artxibo batekin? Galdera honi erantzuteko bidelagunak Itziar Orbegozo, Maddi Barber, Mirari Echávarri eta Tamara García zinegileak izango ditugu.

 

18/10/2019

T.R.A.U.M.A (Transiciones, Resistencias, Amnesias, Utopías, Migraciones, Anormales) es un programa de radio conducido por Magda De Santo y Duen Sacchi que invita a compartir las culturas publicas creadas a partir de la experiencia de la diáspora y la migración de artistas, investigador*s, curador*s, activistas, escritor*s, creador*s y obrer*s de la comunidad queer/Kuir/Cuir. Las voces de T.R.A.U.M.A nos llevarán a casa y nos traerán también otras casas posibles, quizás incluso nuestras voces juntas se parezcan un poco a la comunidad soñada que habita la casa de la diferencia de Audre Lorde.

Sacchi - De Santo
Somos una pareja de escritor*s, artistas visuales y escénic*s, disidentes sexogenéricos no CIS normativos. Somos investigador*s, ex-filósof*s, docentes y activistas antirracistas, trans feministas, migrantes del territorio argentino residentes en Barcelona.

Episodio #03: La escuelita blanca:
Violencia institucional y formas de resistencia migrante colectiva. Modelos epistémicos, blanquitud. Criticas a los modelos capitalistas y socialistas.


-Euskaraz-

 

'T.R.A.U.M.A.' Magda De Santok eta Duen Sacchik gidatutako irratsaioa da, queer/Kuir/Cuir komunitateko artista, ikerlari, kuratore, aktibista, idazle, sortzaile eta langileen diasporako eta migrazioko esperientziatik abiatuta sortutako kultura publikoak partekatzera gonbidatzen duena.

'T.R.A.U.M.A.'ko ahotsek etxera eramango gaituzte, eta izan litezkeen beste etxe batzuk ere ekarriko dizkigute; areago, beharbada elkartutako gure ahotsek Audre Lorderen diferentziaren etxean bizi den komunitate amestuaren antz apur bat izango dute.

Sacchi - De Santo

Idazle, artista bisual eta eszeniko, disidente sexogeneriko ez zisarautzaile bikote bat gara. Ikerlariak, filosofo ohiak, arrazakeriaren aurkako irakasle eta aktibistak, trans feministak, Bartzelonan bizi diren argentinar lurraldeko migratzaileak.

 

#03 saioa. 'La escuelita blanca' 

Biolentzia instituzionala eta erresistentzia molde migratzaile kolektiboak. Eredu kapitalistei eta sozialistei buruzko kritikak.

 

17/10/2019

En el décimo sexto episodio de Trincheras de la Cultura Pop, Diego y Elisa abordan la mímesis en la cultura popular contemporánea, que ha sustituido la apelación a la cita por la clonación de la misma. ¿Qué posibles explicaciones tiene esta tendencia omnipresente? ¿Hasta qué punto supone una limitación creativa, y hasta qué punto una búsqueda de propios caminos que tiene una primera escala en la apropiación de lo ya existente?


Bibliografía:

Joker: First Look Review:
https://lwlies.com/festivals/joker-venice-film-festival-review-joaquin-phoenix-todd-phillips/
Pierre Menard, autor del Quijote: una reflexión sobre la práctica del comentario textual:
https://dialnet.unirioja.es/descarga/articulo/4786999.pdf
The Future of Writing in the World of Artificial Intelligence:
https://writingcooperative.com/the-future-of-writing-in-the-world-of-artificial-intelligence-9ca9b6babb9c
Why Is AI-Generated Music Still so Bad?:
https://www.vice.com/en_us/article/qvq54v/why-is-ai-generated-music-still-so-bad

16/10/2019

“¿Qué haría Barbarella?” es el espacio sónico en el que Arrate Hidalgo disecciona temas claves del feminismo actual a bordo de la ciencia ficción. Bisturí en mano, toma un texto especulativo y extrae el debate para buscar sus mutaciones en otras ficciones y en el pensamiento feminista contemporáneo. La acompaña la crítica Laura Lazcano en su sección dedicada a lo audiovisual.

Episodio #06: Aguafiestas interplanetarias

En este episodio daremos un paseo por los límites extraplanetarios del humor a partir de fragmentos de la novela corta Upronounceable (Aqueduct Press), de la estadounidense Susan DiRende. También charlaremos sobre el humor como instrumento desde una lente de género con la autora Almijara Barbero Carvajal, coeditora de la antología Maldita la gracia (Cerbero) y le preguntaremos a una de sus autoras seleccionadas, Eva Duncan, por qué Murcia. En La butaca de Lazcano nos enteraremos de la relación entre la comedia de ciencia ficción y el sexo en el cine estadounidense y europeo. Visitaremos de puntillas el vínculo entre comedia y censura en la historia del cuento "Gu ta gutarrak" de la argentina Magdalena Mouján Otaño y exploraremos el modo en que la felicidad orbita alrededor de todo esto de la mano del arquetipo de la aguafiestas feminista, definida por la filósofa Sara Ahmed en su ensayo La promesa de la felicidad (Caja Negra).