De la exposición a la producción, de la representación a la acción, los contenidos artísticos han variado sustancialmente su modo de difusión y la evolución de éstos han alterado su propio proceso de factura. Un camino reversible y que será pasto de análisis teórico y escenario de la creación práctica en el taller Power Point Revolución, que programa el centro Arteleku de Donostia. El autor y profesor de la UPV, Asier Pérez González, coordina esta nueva propuesta.
El análisis de la irrupción de los espacios tecnológicos de difusión, la superación de la idea tradicional del arte como representación y la implicación de sectores económicos no convencionales son algunos de sus postulados generales que determinan este taller, que contará con sus propios exponentes prácticos... Los participantes de este taller se moverán en este espacio de riesgo, 'más puro, menos seguro pero más abierto' como señaló Xanti Eraso, director de Arteleku... Diversos autores, críticos y comisarios internacionales participarán en el taller.
Este espacio se convertirá también en el escenario que acogerá las intervenciones de Andrea Fraser, Hinrich Sachs y el Atelier van Lieshout, quienes presentarán públicamente sus proyectos (producidos por Arteleku y consonni).

El Mundo, 12 octubre de 2000

Proyectos como el de consonni han optado por penetrar en los dispositivos de la realidad, aquellos relacionados con la comunicación y la sociedad de consumo, los media y funcionar desde dentro de éstos como forma de respuesta.
Como afirma Franck Larcade, principal responsable de este proyecto que lleva funcionando desde 1997, a través de la disolución de los media, aquellos que formatean nuestra realidad, el arte sale del espacio impune de la galería para así pasar a ser más visto aunque paradójicamente sea más invisible. De esta manera, el arte y su lugar de inscripción se desmaterializan, no existe un resultado artístico material, una obra física almacenable en los depósitos olvidados del museo. Para finalizar, a pesar de haber surgido como proyecto a partir de un espacio, una fábrica abandonada en la ribera de Deusto, consonni se desmarca no sólo de la adscripción a un espacio físico concreto sino de ofrecer propuestas contraculturales o explicítamente 'alternativas'. Así, consonni propondrá 'proyectos negociados' desde dentro de los parametros institucionales preexistentes.
El último proyecto de consonni, 'El Gran Trueque', de Matthieu Laurette... se presentó como un programa-concurso televisivo retransmitido por Canal Bizkaia. Siguiendo la lógica absurda común a los programas-concurso, el juego se plantea como una serie de intercambios de objetos que generan una cadena de pérdidas progresivas.
No hay duda de que, ante la pregunta de si consonni logra sus objetivos con éxito con 'El Gran Trueque', la respuesta sería afirmativa: se alcanza una audiencia (50.000 televisores) que en su mayoría no percibe el proyecto como artefacto artístico, pero por la que ya suspiraría más de un gran evento artístico convencional.
El proyecto consonni ofrece una alternativa sin duda refrescante al panorama de las instituciones artísticas en Euskadi.
Gara, 8 de abril de 2000

Matthieu Laurette es uno de los artistas ligados a la estética relacional y contextual. El arte no sólo como máquina para reflexión o estímulo para la sensibilidad, sino algo conectado con la experiencia, capaz de articular sentido en muy distintas direcciones y que pone el énfasis en la recepción pública del trabajo.
Por medio de la acción organizada por consonni... el autor propone un trabajo que se titula el 'El Gran Trueque' y que se presenta/representa en un programa televisivo de Canal Bizkaia. Una obra abierta que dialoga con los elementos de la publicidad y aquellos concursos televisivos que propone una dinámica de premios... el artista los relaciona y posibilita su cuestionamiento. Una problematización que va más allá de lo que la obra de arte es o ha sido.
Deia, 7 de enero de 2000

Yo era propietario virtual de un coche que valía algo más de un millón de pesetas y me he acabado quedando con media docena de vasos que costaron 195 pesetas... lo que se ha perdido económicamente se ha ganado desde un punto de vista teórico, artístico y mediático.
Matthieu Laurette... se ha valido durante seis semanas del formato de un juego televisivo para conseguir... una copia reducida del modelo capitalista y su inverso. El programa ha sido seguido en cada emisión por una media de 50.000 personas, además del buzoneo... cuñas radiofónicas y televisivas... el proyecto ha tenido de esta manera una audiencia tan numerosa como cualquiera de las exposiciones del Guggenheim.
Con este tipo de propuestas... me interesa... hacer perceptible cómo se puede tener una autonomía aprovechando el propio sistema... cuestiones cómo el haber puesto a los espectadores y participantes en una situación de productores de actividad , cómo se ha puesto en marcha el rumor, el boca a boca o cómo ha funcionado el programa.
El Correo, 6 de marzo de 2000

El pasado 7 de abril se inauguró en Ámsterdam la exposición Plan 'B', organizada por el grupo de jóvenes comisarios del programa de De Appel, la muestra pretende trasladar algunas cuestiones relativas a la naturaleza cambiante de la producción del arte contemporáneo.
El proyecto de Matthieu Laurette también utiliza la economía. 'El Gran Trueque' ha tenido lugar este último mes de enero en Bilbao gracias a consonni y se ha plasmado en un programa de televisión (en Canal Bizkaia), a través de una cadena sucesiva de trueques, en la que entraba desde un coche hasta un juego de vasos. Aquí, Laurette propone la revisión del status de este juego de vasos, al mismo tiempo producto y resumen del juego.
Gara, 6 de mayo de 2000

Todo comenzará con el intercambio de un coche nuevo por el objeto que ofrezca el mejor postor y acabará en unos meses con el trueque de cosas de un valor irrisorio.
Al primer objeto en juego, un coche nuevo valorado en 1.013.000 pesetas, seguirán otros de menor valor cada vez, a razón de un truque cada semana.
El público interesado deberá ofrecer la compra de otro objeto nuevo que sólo deberá adquirir en caso de que su oferta sea la seleccionada para el trueque.
El Correo, 4 de enero de 2000

Zehar Artelekuk argitaratzen duen aldizkaria da. Ikuspegi berriak bilatzen ditu, berrizalea da, baina ez da albistezalea. Ez du egunerokotasunaren lehian ibili beharrik. Ez du zertan berehala erosia, berehala ikusia, beherala izanik.
Zehar honek telebista du gai nagusia. Ez du galdetzen zer dugun telebistaren kontra ete zer dugun telebistaren alde, baizik eta zer pentsatzen duten, zer egiten duten artistek telebistan eta telebistaz. Telebista onartuz eta erabiliz.
99ko irailean, arteleku telebistararen inguruko jardunaldietara (+-televisi贸n) azaltzerik izan ez genuenoi, aldizkariak eskaintzen digu eztabaidara inguratzeko bidea. Artelekuko berriekin du, beraz, zerikusia. Baina Zehar ez da berri-emaile hutsa, lekukoa baizik:eztabaidaren berri izan zuena, eztabaida zaindu duena eta orain, eztabaida berriro abian jartzen duena.
El Diario Vasco, 2 de abril de 2000

Consonni presenta los proyectos de dos jóvenes artistas valencianos que han decidido llevar su arte a las 625 líneas de una televisión.
Francesc Marín insertará en la programación de Canal Bizkaia un defragmentdor: el defragmentador organiza los contenidos de un día de televisión y los almacena para construir nuevas relaciones entre ellos. David Domingo, por el contrario, construye una de sus posibles historias del cine a través de una temática: las chicas de cine.
consonni también participa en el ciclo que sobre el cineasta Jean Luc Godard se inició ayer en Bilbao promovido por el Instituto Francés en colaboración con el cine club FAS y la Fundición.

Deia, 8 noviembre de 2000

Les années quatre-vingt-dix confirment avec le travail récent de Matthieu Laurette, Gianni Motti, Matthias Müller ou Daniel Pflumm, ce déplacement de l’interrogation vers la sphère 'impure' de la télévision comme espace public et social, espace de production, de diffusion et d’élaboration des hypothèses de travail.
Le séminaire 'Atelier +TV, du téléviseur à la télévision', qui a eu lieu pendant l’été 1999 à Arteleku-Saint-Sebastien, réunissant un groupe d’étudiants, de jeunes artistes et des intervenants tels que Jean-Christophe Royoux, Bertrand Scheffer, Matthieu Laurette, Marcelo Expósito, Carles Ameller, Pierre Huyghe, Alex Bag, à l’invitation de Franck Larcade et Alexis Vaillant, a privilégié la dimension expérimentale de l’espace télévisuel comme domaine de l’art contemporain pour lequel conception, production, diffusion constituent des opérations simultanées.
Omnibus nº31, enero 2000

It is fully expected that the original exchange of a car, over a period of months, will degenerate to a level of ridiculousness. So far the Fiat was swapped to the Munoa family from Uribarri for a computer worth 1.970,12 €. The computer was then traded to barter-baron Patxo Echebarría for a Sony TV worth 1.088,22 €. Twenty-three years old Elena Anton, who lives in Bilbao, will collect her new television in exchange for a General Electric Fridge (774,70 €) in the televised splendour of Pryca Supermarket, located in Erandio. You can see where this is headed…
Flash Art nº 211, marzo-abril 2000

JO: Initially, you presented the project to us as the setting up of a possible series of exchanges or swaps. Evidently, making an exchange isn’t a problem...quite simply, it involves somebody giving something to someone else and that’s the end of the deal. What was being suggested was more difficult: that the exchange should take place over a period of time, on various occasions, and should be screened on television.
JO: This project involves bringing back into use a legal form of trading that had fallen into disuse: la permuta (barter), or el trueque (exchange). This is really interesting. Modern day life and the insurgence of money in our culture has stopped exchanges of goods from taking place. At a social level it is more acceptable to exchange things for money. At both a social and political level this entails a greater control over everything. Everything goes through the National Bank which issues the money, you have to go through the bank which issues the cheque.
JO: The possibility of copyrighting ideas on a world-wide level exists, it’s called intellectual property. Evidently, anyone who writes a book or makes a film has the performance rights in every thing related to the book or film. The same applies to someone who makes a television programme or has any other idea that can be exploited. There are laws at a European level in order to protect intellectual property. Rights over ideas are covered also by the Human Rights Charter of the United Nations. The right that whoever has an idea, can profit from it and control how it is exploited.
Catalogue Plan B. De Apple, abril-mayo 2000

TETSUO (bound to fail) es una obra en vídeo. Se ve como tal. Pero... presentar TETSUO (bound to fail) sólo como un vídeo, es apartar arbritariamente una serie de elementos relacionados con su producción, su realización y su difusión que conforman la compleja naturaleza de este trabajo. A la luz de un diálogo constantemente renovado y actualizado entre comisario y artista se llegaría no a una re-presentación o re-difusión de TETSUO (bound to fail) sino una re-activación. Pues la fuerza de autonomía de una obra no sería la de existir sin depender de ningún contexto sino la de poder negociar su exitencia con cualquier contexto.
Sergio Prego sabía que quería poner en marcha un dispositivo dirigido a conseguir la producción de un cierto tipo de imágenes... que se utilizarían como matriz para la producción posterior de un video aproximándose a las técnicas de cine de animación. Las imágenes matriciales muestran a un individuo realizando acciones o presentan acontecimientos dónde prevalece lo aleatorio y lo efímero: saltos, explosiones y chorros de agua colorada lanzados en el aire.
Lo que busca Sergio Prego en TETSUO (bound to fail) es construir un dispositivo que le posibilite realizar acciones que no son posibles en lo real y de forma interpretativa, que no están permitidos dentro del contexto social.
Hacer existir la obra en el tiempo con tanta fuerza y tanta justeza como en su primer contexto... sería negociar su existencia... Preguntarse en función de las características de la obra y su contexto de presentación es el cómo, cuándo, dónde y porqué. Negarse a esta labor sería... mantenerse en el cauce de la obra como objeto, objeto sin peligrosidad, extrañamente silencioso, destinado a la fetichización.

IMAGO 2000, mayo 2000

Le parti-pris a été de créer une structure très flexible, très légère, qui soit vraiment au service du projet de l’artiste, avec une capacité d’adaptabilité qui, pour l’instant, n’a pas trouvé ses limites.

(...) Consonni ha sido posiblemente, entre nosotros, la pionera en este nuevo enfoque de la producción artística: tal vez por el hecho de nacer en un espacio tan pregnante y cargado de connotaciones como es el de la enorme nave industrial... consonni pronto optaría por desligarse totalmente de dicho espacio físico, para buscar en cada nuevo proyecto afrontando el espacio que le fuera más propicio: algunos de ellos eminentemente inmateriales, como, por ejemplo, un programa de televisión.

(...) Consonni ha sido posiblemente, entre nosotros, la pionera en este nuevo enfoque de la producción artística: tal vez por el hecho de nacer en un espacio tan pregnante y cargado de connotaciones como es el de la enorme nave industrial... consonni pronto optaría por desligarse totalmente de dicho espacio físico, para buscar en cada nuevo proyecto afrontando el espacio que le fuera más propicio: algunos de ellos eminentemente inmateriales, como, por ejemplo, un programa de televisión.

'Lo que en Beuys y en Oteiza sería búsqueda del hombre a través del arte- una búsqueda de carácter antropológico y cultural-, para después realizar un pasaje a la esfera de la 'vida', en la seducción y en la ingeniería semántica y conceptual desplegada por los polimorfos Krens y Larcade, esta búsqueda se convierte –bajo unos parámetros de arribismo sociocultural camuflados en una presunta y más que dudosa, socialización del arte-, en una inscripción oportunista, y en el fondo, solipsista, en no se sabe muy bien que tipo de 'vida'.

Le parti-pris a été de créer une structure très flexible, très légère, qui soit vraiment au service du projet de l’artiste, avec une capacité d’adaptabilité qui, pour l’instant, n’a pas trouvé ses limites.

'Lo que en Beuys y en Oteiza sería búsqueda del hombre a través del arte- una búsqueda de carácter antropológico y cultural-, para después realizar un pasaje a la esfera de la 'vida', en la seducción y en la ingeniería semántica y conceptual desplegada por los polimorfos Krens y Larcade, esta búsqueda se convierte –bajo unos parámetros de arribismo sociocultural camuflados en una presunta y más que dudosa, socialización del arte-, en una inscripción oportunista, y en el fondo, solipsista, en no se sabe muy bien que tipo de 'vida'.

La idea parte de Matthieu Laurette... que trata de cuestionar la validez del sistema capitalista... invertir la percepci贸n que se tiene de los t茅rminos caro-barato. El trueque pasa a ser una forma de darle vuelta a la l贸gica de la ganancia convirtiendo el mercantilismo en blanco de burla.
Disco 2000, invierno 2000

Artelekun telebistari buruz egiten ari den nazioarteko tailerrean mintzaldia emango du Pierre Huyghe artistak bideokonferentzia bidez. Franck Larcadek eta Alexis Vaillantek zuzentzen duten telebistari buruzko tailerra zabaldu zen Bertrand Scheffer filosofoaren ekitaldiarekin.
Gara, 30 de agosto de 1999